中国电影的“彩虹”_详细解读_最新资讯_热点事件

编者按:本文来自微信公众号“一起拍电影”(ID:yiqipaidianying),作者 无念,36氪经授权发布。

去年年底上映的《送你一朵小红花》里,韦一航无意间看到了吴晓昧隐忍多年的秘密,那是一张两个男人的合影,而吴晓昧的身上,穿着一件印有彩虹标志的T恤衫。

这是影片中一条暗含的线索,尽管镜头一闪而过,但不少细心的观众还是发现了这其中的细节。意外的,这也成为了很多观众给予极高评价的一个片段。至此,国内公映的院线片里出现的LGBT形象,再也不是“娘娘腔”或者“女汉子”。卸下“妖魔化”的误解标签,他和所有人一样,普通而平凡,美好又真实。

将于明日正式上映的《缉魂》(上周末已开启点映),阿超对着坐在商务车里、容光焕发的李燕道出最后一个推论,那是一段关于爱你能做到什么程度而导致道德扭曲。

不少观众看完后在给出了满意的评价之余,也对片中的LGBT主线给予了肯定并表示意外。甚至,相比《小红花》里较为隐晦的这条线,《缉魂》里的相关情节则给的更直白,对于剧情的推动性也更强。这对于国产院线片,尤其是大陆电影(注:本文提到的“国内”、“内地”、“大陆”均是指不含港澳台地区的范畴,讨论也是建立在此基础上)的范畴里,的确是一个巨大的进步。

众所周知,华语同性恋电影无论是在研究领域,还是在实际创作中,比西方起步都要晚;而相比中国的港台地区,整个大陆对于有关LGBT的话题和相关的文学影视作品,更是持一种比较敏感的态度。随着时代的发展,以及西方平权运动的传播,近些年国内对于这一话题的敏感度有所松绑,但整体仍然有很大的进步空间。

从大陆第一部同性恋电影《东宫西宫》,到获得金棕榈的《霸王别姬》,再到第一部展现同性恋情节的《非诚勿扰》,直到如今的《送你一朵小红花》,大陆公映的院线电影中,LGBT人群究竟经历了怎样的发展流变呢?

20世纪90年代,从“失语”到“地下”

回溯历史,20世纪90年代是整个华语同性恋电影发展的重要分水岭。

在此之前,整个国内,包括港台地区的同性恋电影大都处在一种沉寂和隐秘的状态之中。内地和港台地区的整个社会文化对于同性恋的态度都是打压和排斥的,因而在电影中,同性恋群体也近乎处于一种缺席的状态,只有少量的电影里会对于类似的情节有比较隐晦的呈现。

进入90年代,港台地区率先兴起了一股“同性恋”电影的潮流,诞生了一批留名影史且口碑极佳的作品。香港地区有《春光乍泄》、《基佬四十》、《美少年之恋》、《愈快乐愈堕落》等作品持续发声,而台湾地区也诞生了像《喜宴》、《爱情万岁》、《河流》等一批在国际舞台上屡获大奖的重要作品。

这一时期,大陆最重要的电影当属陈凯歌的《霸王别姬》。这部华语唯一一部金棕榈大奖的得主,由于涉及文革等政治历史情节,在中国大陆遭到了禁映,但影片中对于历史现实的刻画,以及对于段小楼和程蝶衣二人之间细腻纠葛的感情描绘,至今仍被人广泛讨论。

另一部具有重要历史意义的,则是张元的《东宫西宫》,这部作品被看作是大陆第一部正面描写有关同性恋情节的电影,也曾入围过戛纳“一种关注”单元,同样遭到了“禁映”的处理,多年以来也始终只能在“地下”传播,无法进行公开放映。

从上世纪末到21世纪初期,一系列同性恋电影,无一例外都是以一种独立地下的、非主流的、边缘化的方式来呈现类似的题材,比如刘冰鉴的《男男女女》、李玉的《那年夏天》、崔子恩《旧约》等。这些片子由于题材限制,制作手法相对粗糙,均无缘大银幕。

还有一部华语同志电影的高峰,则是关锦鹏的《蓝宇》。尽管本片属于内地和香港合拍,且大胆启用了内地的知名演员,在金马奖和金像奖上均获得了相当不错的成绩,但碍于影片的题材和尺度,本片也无法在内地公映。但值得一提的是,这部片子是那个年代少有的正向展现同性恋人群的作品,不刻奇不夸张也不丑化,凭借真实的现实描摹和细腻的情感把握,吸引了无数的观众。

整体看来,华语同性恋电影的出现,与整个90年代的文化生态和语境密切相关。一方面,西方后现代主义思潮的兴起为同性恋文化提供了滋养的土壤,该理论强调人的差异性、文化的差异性,崇尚多元共生、兼容并包;另一方面,与后现代主义息息相关的亚文化思潮的传播,也对传统的、单一的异性恋霸权的位置提出了挑衅和动摇。此外,酷儿理论等概念的不断巩固和更新,也让传统的性别二元分化论走向了多元的、流动的状态。

21世纪,初登大银幕,“刻板的小丑”

进入21世纪后,国内社会风气的逐渐开化,社会科学与医学领域的研究蓬勃兴起,让社会民众的性意识逐渐觉醒,尤其是同性恋分别在1997年和2001年实行了“去罪化”和“去病理化”,这些都让同性恋现象逐渐引起了社会各界的关注,也得以让这一群体透过电影进入大银幕,走到观众面前。

2008年,冯小刚的贺岁喜剧《非诚勿扰》中,首次出现了有关同性恋的情节。这也是历史上在大陆的华语院线片里,第一次把同性恋的内容带到了空前广泛的受众面前。

在这部影片里,冯远征饰演的“艾茉莉”(由原来的“建国”改名而来)是一个同性恋,然而却是一个在主流传统的异性恋视角下,迎合普通大众刻板印象的同性恋。他画着淡妆、皮肤嫩白、戴着耳钉,露出十分阴柔的微笑,言辞中也不乏女性化的词汇,诸如“人家”、“讨厌”等。可以说这样的人物塑造完完全全迎合了大众对于同性恋的理解,即认为同性恋就是“娘娘腔”,同性恋就一定是女性气质明显的一群人。

▲《非诚勿扰》中的艾茉莉(截图来源于网络)

尽管在当年来看,这一段相亲的戏份的确充满了“冯氏喜剧”一贯的笑点和包袱,但这段戏背后的深刻意义也被消解在了观众们的笑声当中。回过头来去看的话,这其中对于同性恋人群的丑化、刻板化,以及轻浮的性格处理,的确某种程度上象征着大众对于该人群的偏见和俯视视角。

学者魏伟曾经在论文中写道:“同性恋现象在主流电影媒体中的‘再现’,绝不表明同性恋的性意识正被主流社会所接受和认可。‘再现’是一种意识形态下的实践活动,而媒介对同性恋者的再现会受制于主流意识形态的影响。”

也就是说,由于主流意识形态的影响,当代中国媒体所呈现的同性恋群体形象,与社会真实的同性恋群体之间,存在着相当大的偏差。媒体在同性恋议题报道方面存在着明显的选择性和侧重性,多数是负面的、不正常的、偏离社会道德规范的。而这种“失真”经由媒体的再现和放大,逐渐形成凝固僵化的刻板印象,再次加重社会对同性恋群体的贬抑和拒斥。

当然,从市场的商业角度来看,《非诚勿扰》中的这一情节自然是作为一种噱头的形式出现。导演冯小刚想必也很明白,为了让自己的作品通过审查,则必须要以一个相对安全的方式来化解这种敏感题材给自己带来的不稳定因素,同时维护传统异性恋在社会上占据的主体地位。

《非诚勿扰》之后,其他电影里所展现出的有关LGBT的内容,有很多仍是以这种喜剧的、刻板的、插科打诨的方式,来塑造人物和情节。而提到性少数人群时,大多数人的第一反应,也仍然是“男扮女装”、“娘娘腔”、“女汉子”的状态,如《情圣》、《滚蛋吧!肿瘤君》、《夏洛特烦恼》等。

 ▲《夏洛特烦恼》中常远饰演的“孟特娇”,尽管该角色的定位是一位跨性别者,但刻意的女性化行为和喜剧式的处理方式仍然使得该角色标签化严重

而即便像《闯入者》、《烈日灼心》这种同志角色相对不那么女性化的电影来说,由于其他各种原因,这一人群也必须以其他方式出现,比如以一种比较遮掩的方式来谈论该话题、LGBT角色不得担任影片主要或正面角色,或者是以比较隐晦模糊的方式来处理其人物线。

整体看来,进入21世纪,大陆院线片中的LGBT形象开始陆续拥有了一定的社会可见度,也逐渐试着发出自己的声音,只不过仍然要顶着比较大的压力和偏见,且多数都试图用喜剧来消解严肃,可见国内电影为LGBT“正名化”之路道阻且艰。

2010年代,“走进阳光下”

尽管艾茉莉这个角色在当年受到了不少的争议,也有不少观众对其发出了批判的声音,但著名学者李银河仍然对此现象给予了一定的肯定。她在当年的博客上写道:“在受众如此众多的一部公开发行的中国影片中,出现了一位同性恋者,而且异性恋主人公对他的反应还算正常、自然,应当说是一个突破。”

在那之后,在国内公映的华语院线片里,越来越多的LGBT角色开始涌现出来,且在2010年后呈现小范围的集中趋势,尽管仍不乏刻板化的处理,且在片中也大多担任戏份不多的配角,但整体的群像面貌也在朝着逐渐多元化的方向发展。

2009年,一部《风声》成为了众多人心目中的华语谍战片高峰,而片中苏有朋饰演的白小年,饰演司令的侍从官,热爱唱京剧。通过他的角色塑造,能够明显看出她的身份是一位同性恋者,且也有台词展现了他和司令之间的“非一般关系”。

 ▲《风声》中的白小年

2010年,姜文的《让子弹飞》里不仅出现了“你到底是要杀我,还是要睡我”这样的基圈金句,同时邵兵在片中出演的角色老二,也有台词暗示了他的同性恋身份。

2013年,《北京遇上西雅图》再创“小妞电影”高峰,片中海清饰演的角色,便是一位赴美代孕的“拉拉”。尽管片中并没有直接台词明示,但无论是从角色形象还是情节安排上来看,都比较明显能看出这一设定。

2016年,张猛导演的《一切都好》,改编自美国电影《天伦之旅》。片中叶一云的小女儿真实身份也是一名“拉拉”,在父亲发现了蛛丝马迹后,她也勇敢地向父亲“出柜”,父亲也选择了接受小女儿的性取向。

2019年,艾伦主演的《跳舞吧!大象》,他所饰演的角色其实也是一位同性恋,尽管热爱跳芭蕾舞,但是并没有传统观念中“娘”的特质。而影片中也有一段,是学生时代的他曾在校园舞台上大跳张国荣的《Monica》,并举着红玫瑰向一名男同学示爱,不过却遭受了同学们的冷嘲热讽和校园霸凌。

除了上面这些电影,还有很多影片里都有隐含的LGBT线索,比如《被光抓走的人》、《二代妖精之今生有幸》、《心花路放》、《花椒之味》、《奔爱》等等。不过由于国内对于此话题仍比较敏感,且始终没有一条明确的标准,导致社交媒体、网络平台上对于此话题的讨论也经常遭到禁令,电影的有关审查也困难重重。

比如,早在2015年,王超导演的《寻找罗麦》就已经制作完成,然而送审过程命途多舛,直到三年后的2018年,这部被称作“大陆第一部公映的同性恋电影”的作品,从原来传说中的两小时,被删减至83分钟,得以公映。

整体看来,国内公映的华语院线片里,LGBT的角色形象从原本的妖魔化、刻板化的片面形象,逐渐向一种普通人的大众视角靠拢,他们虽然大多仍是配角,但很多时候戏份并不是插科打诨的喜剧“工具人”,人物的肢体塑造和性格呈现也脱离了原本的“娘娘腔”、“女汉子”等刻板标签,而展现出某种更加多维丰富的层次。

不仅如此,国内院线也引进过诸如《模仿游戏》、《绿皮书》这种LGBT线索明显的优秀作品,尽管都在不同程度上进行了一定的删减,对于影片原本的完整度和艺术性也有不同程度的损伤,但客观来看,这些片子的出现还是给国内电影市场朝着更多元、更包容的方向,做出了一点努力。

2020年底,《送你一朵小红花》中的岳云鹏,作为片中戏份相对吃重的一个配角,影片在最后才将他的真实背景揭晓,原来照片上他的另一半是一位男性。而他在片中对于自己伴侣的称呼为“爱人”,这种叫法也脱离了原有的“老公”/“老婆”的二元性别划分,而朝着更广义的“伴侣”的定义去发展。这段虽然不起眼的小细节,意外获得了不少观众的赞赏和肯定。

▲韩延导演此前发布的微博也被网友们广泛解读

将于本周五上映的《缉魂》,尽管作为一部悬疑片,但LGBT线索在片中承担了大部分的叙事性,不仅对于推动剧情发展起到至关重要的作用,而且同性恋角色在片中也是毫无疑问的主角,甚至影片里还有针对“性别流动”以及“多元性别”话题的讨论。尽管在审查时不得不删去一些直接明显的小片段,且将“伴侣”改成了“伙伴”,但最后的呈现形式仍然很明显,观众一眼便得知。

 ▲LGBT角色在大陆公映的院线片里正从“地下”逐渐走到“地上”

平权之路不止,未来道阻且艰

写到这里,我们似乎可以总结,随着时代的发展以及舆论环境的宽容,在国内大范围公映的院线片里,有关LGBT群体的形象正逐渐从原本的地下、阴影中的状态,开始走到地面上,走到阳光下;而这些人也不再是传统意义上被贴满了刻板标签的“笑料”或被歧视的对象,而是和所有人一样,也是普通人,可以担任各种职业,有着各种性格,也可能出现在任何人的身边。

但坦白说来,现在还远不是值得骄傲或兴奋的时候。正如上文中提到的,LGBT群体在大众媒介中的“再现”,很大程度上还有很强的意识形态原因。至于性少数群体在国内真实的生存处境和活动空间,也的确远没到可以乐观的时候。

如今我们提到的那些可以代表中国大陆同性恋电影最高峰的作品,比如《霸王别姬》、《蓝宇》、《春风沉醉的夜晚》等等,这些都暂时还无法通过大银幕得见天日;而至于像《再见 南屏晚钟》、《安稳觉》等作品,它们的命运更是只能透过一些线下展映,甚至是网络资源的形式得以流传,LGBT群体在银幕上的生存空间,并没有因此而得到扩大。

 ▲《春风沉醉的夜晚》剧照

一方面,国内大银幕长期缺少性少数群体的形象和声音;另一方面,卖腐、CP、耽美文化在网络空间和年轻人群体中大肆流行,但很难说后者是不是另一种消费主义视角、以及传统二元性别视角下的对于同性恋群体的剥削和刻板印象。未来LGBT群体在大银幕上的形象究竟还会如何发展,我们暂且不得而知。但可以肯定的是,这将会是条漫长而曲折的道路,会很辛苦,也会很艰难。当然了,希望同时也存在。

从电影发展的角度来看,艺术是对于现实生活的提炼,而能够让艺术的归艺术,也算是一种进步了。

参考资料:

1.魏伟:《从符号性灭绝到审查性公开:<非诚勿扰>对同性恋的再现》

2.胥琳佳/李海力:《华语电影中同性恋银幕形象的演化研究——从历史发展脉络的视角》

3.伦敦桥:《这类「禁」片,该解禁了》

中国电影的“彩虹”_详细解读_最新资讯_热点事件

编者按:本文来自微信公众号“一起拍电影”(ID:yiqipaidianying),作者 无念,36氪经授权发布。

去年年底上映的《送你一朵小红花》里,韦一航无意间看到了吴晓昧隐忍多年的秘密,那是一张两个男人的合影,而吴晓昧的身上,穿着一件印有彩虹标志的T恤衫。

这是影片中一条暗含的线索,尽管镜头一闪而过,但不少细心的观众还是发现了这其中的细节。意外的,这也成为了很多观众给予极高评价的一个片段。至此,国内公映的院线片里出现的LGBT形象,再也不是“娘娘腔”或者“女汉子”。卸下“妖魔化”的误解标签,他和所有人一样,普通而平凡,美好又真实。

将于明日正式上映的《缉魂》(上周末已开启点映),阿超对着坐在商务车里、容光焕发的李燕道出最后一个推论,那是一段关于爱你能做到什么程度而导致道德扭曲。

不少观众看完后在给出了满意的评价之余,也对片中的LGBT主线给予了肯定并表示意外。甚至,相比《小红花》里较为隐晦的这条线,《缉魂》里的相关情节则给的更直白,对于剧情的推动性也更强。这对于国产院线片,尤其是大陆电影(注:本文提到的“国内”、“内地”、“大陆”均是指不含港澳台地区的范畴,讨论也是建立在此基础上)的范畴里,的确是一个巨大的进步。

众所周知,华语同性恋电影无论是在研究领域,还是在实际创作中,比西方起步都要晚;而相比中国的港台地区,整个大陆对于有关LGBT的话题和相关的文学影视作品,更是持一种比较敏感的态度。随着时代的发展,以及西方平权运动的传播,近些年国内对于这一话题的敏感度有所松绑,但整体仍然有很大的进步空间。

从大陆第一部同性恋电影《东宫西宫》,到获得金棕榈的《霸王别姬》,再到第一部展现同性恋情节的《非诚勿扰》,直到如今的《送你一朵小红花》,大陆公映的院线电影中,LGBT人群究竟经历了怎样的发展流变呢?

20世纪90年代,从“失语”到“地下”

回溯历史,20世纪90年代是整个华语同性恋电影发展的重要分水岭。

在此之前,整个国内,包括港台地区的同性恋电影大都处在一种沉寂和隐秘的状态之中。内地和港台地区的整个社会文化对于同性恋的态度都是打压和排斥的,因而在电影中,同性恋群体也近乎处于一种缺席的状态,只有少量的电影里会对于类似的情节有比较隐晦的呈现。

进入90年代,港台地区率先兴起了一股“同性恋”电影的潮流,诞生了一批留名影史且口碑极佳的作品。香港地区有《春光乍泄》、《基佬四十》、《美少年之恋》、《愈快乐愈堕落》等作品持续发声,而台湾地区也诞生了像《喜宴》、《爱情万岁》、《河流》等一批在国际舞台上屡获大奖的重要作品。

这一时期,大陆最重要的电影当属陈凯歌的《霸王别姬》。这部华语唯一一部金棕榈大奖的得主,由于涉及文革等政治历史情节,在中国大陆遭到了禁映,但影片中对于历史现实的刻画,以及对于段小楼和程蝶衣二人之间细腻纠葛的感情描绘,至今仍被人广泛讨论。

另一部具有重要历史意义的,则是张元的《东宫西宫》,这部作品被看作是大陆第一部正面描写有关同性恋情节的电影,也曾入围过戛纳“一种关注”单元,同样遭到了“禁映”的处理,多年以来也始终只能在“地下”传播,无法进行公开放映。

从上世纪末到21世纪初期,一系列同性恋电影,无一例外都是以一种独立地下的、非主流的、边缘化的方式来呈现类似的题材,比如刘冰鉴的《男男女女》、李玉的《那年夏天》、崔子恩《旧约》等。这些片子由于题材限制,制作手法相对粗糙,均无缘大银幕。

还有一部华语同志电影的高峰,则是关锦鹏的《蓝宇》。尽管本片属于内地和香港合拍,且大胆启用了内地的知名演员,在金马奖和金像奖上均获得了相当不错的成绩,但碍于影片的题材和尺度,本片也无法在内地公映。但值得一提的是,这部片子是那个年代少有的正向展现同性恋人群的作品,不刻奇不夸张也不丑化,凭借真实的现实描摹和细腻的情感把握,吸引了无数的观众。

整体看来,华语同性恋电影的出现,与整个90年代的文化生态和语境密切相关。一方面,西方后现代主义思潮的兴起为同性恋文化提供了滋养的土壤,该理论强调人的差异性、文化的差异性,崇尚多元共生、兼容并包;另一方面,与后现代主义息息相关的亚文化思潮的传播,也对传统的、单一的异性恋霸权的位置提出了挑衅和动摇。此外,酷儿理论等概念的不断巩固和更新,也让传统的性别二元分化论走向了多元的、流动的状态。

21世纪,初登大银幕,“刻板的小丑”

进入21世纪后,国内社会风气的逐渐开化,社会科学与医学领域的研究蓬勃兴起,让社会民众的性意识逐渐觉醒,尤其是同性恋分别在1997年和2001年实行了“去罪化”和“去病理化”,这些都让同性恋现象逐渐引起了社会各界的关注,也得以让这一群体透过电影进入大银幕,走到观众面前。

2008年,冯小刚的贺岁喜剧《非诚勿扰》中,首次出现了有关同性恋的情节。这也是历史上在大陆的华语院线片里,第一次把同性恋的内容带到了空前广泛的受众面前。

在这部影片里,冯远征饰演的“艾茉莉”(由原来的“建国”改名而来)是一个同性恋,然而却是一个在主流传统的异性恋视角下,迎合普通大众刻板印象的同性恋。他画着淡妆、皮肤嫩白、戴着耳钉,露出十分阴柔的微笑,言辞中也不乏女性化的词汇,诸如“人家”、“讨厌”等。可以说这样的人物塑造完完全全迎合了大众对于同性恋的理解,即认为同性恋就是“娘娘腔”,同性恋就一定是女性气质明显的一群人。

▲《非诚勿扰》中的艾茉莉(截图来源于网络)

尽管在当年来看,这一段相亲的戏份的确充满了“冯氏喜剧”一贯的笑点和包袱,但这段戏背后的深刻意义也被消解在了观众们的笑声当中。回过头来去看的话,这其中对于同性恋人群的丑化、刻板化,以及轻浮的性格处理,的确某种程度上象征着大众对于该人群的偏见和俯视视角。

学者魏伟曾经在论文中写道:“同性恋现象在主流电影媒体中的‘再现’,绝不表明同性恋的性意识正被主流社会所接受和认可。‘再现’是一种意识形态下的实践活动,而媒介对同性恋者的再现会受制于主流意识形态的影响。”

也就是说,由于主流意识形态的影响,当代中国媒体所呈现的同性恋群体形象,与社会真实的同性恋群体之间,存在着相当大的偏差。媒体在同性恋议题报道方面存在着明显的选择性和侧重性,多数是负面的、不正常的、偏离社会道德规范的。而这种“失真”经由媒体的再现和放大,逐渐形成凝固僵化的刻板印象,再次加重社会对同性恋群体的贬抑和拒斥。

当然,从市场的商业角度来看,《非诚勿扰》中的这一情节自然是作为一种噱头的形式出现。导演冯小刚想必也很明白,为了让自己的作品通过审查,则必须要以一个相对安全的方式来化解这种敏感题材给自己带来的不稳定因素,同时维护传统异性恋在社会上占据的主体地位。

《非诚勿扰》之后,其他电影里所展现出的有关LGBT的内容,有很多仍是以这种喜剧的、刻板的、插科打诨的方式,来塑造人物和情节。而提到性少数人群时,大多数人的第一反应,也仍然是“男扮女装”、“娘娘腔”、“女汉子”的状态,如《情圣》、《滚蛋吧!肿瘤君》、《夏洛特烦恼》等。

 ▲《夏洛特烦恼》中常远饰演的“孟特娇”,尽管该角色的定位是一位跨性别者,但刻意的女性化行为和喜剧式的处理方式仍然使得该角色标签化严重

而即便像《闯入者》、《烈日灼心》这种同志角色相对不那么女性化的电影来说,由于其他各种原因,这一人群也必须以其他方式出现,比如以一种比较遮掩的方式来谈论该话题、LGBT角色不得担任影片主要或正面角色,或者是以比较隐晦模糊的方式来处理其人物线。

整体看来,进入21世纪,大陆院线片中的LGBT形象开始陆续拥有了一定的社会可见度,也逐渐试着发出自己的声音,只不过仍然要顶着比较大的压力和偏见,且多数都试图用喜剧来消解严肃,可见国内电影为LGBT“正名化”之路道阻且艰。

2010年代,“走进阳光下”

尽管艾茉莉这个角色在当年受到了不少的争议,也有不少观众对其发出了批判的声音,但著名学者李银河仍然对此现象给予了一定的肯定。她在当年的博客上写道:“在受众如此众多的一部公开发行的中国影片中,出现了一位同性恋者,而且异性恋主人公对他的反应还算正常、自然,应当说是一个突破。”

在那之后,在国内公映的华语院线片里,越来越多的LGBT角色开始涌现出来,且在2010年后呈现小范围的集中趋势,尽管仍不乏刻板化的处理,且在片中也大多担任戏份不多的配角,但整体的群像面貌也在朝着逐渐多元化的方向发展。

2009年,一部《风声》成为了众多人心目中的华语谍战片高峰,而片中苏有朋饰演的白小年,饰演司令的侍从官,热爱唱京剧。通过他的角色塑造,能够明显看出她的身份是一位同性恋者,且也有台词展现了他和司令之间的“非一般关系”。

 ▲《风声》中的白小年

2010年,姜文的《让子弹飞》里不仅出现了“你到底是要杀我,还是要睡我”这样的基圈金句,同时邵兵在片中出演的角色老二,也有台词暗示了他的同性恋身份。

2013年,《北京遇上西雅图》再创“小妞电影”高峰,片中海清饰演的角色,便是一位赴美代孕的“拉拉”。尽管片中并没有直接台词明示,但无论是从角色形象还是情节安排上来看,都比较明显能看出这一设定。

2016年,张猛导演的《一切都好》,改编自美国电影《天伦之旅》。片中叶一云的小女儿真实身份也是一名“拉拉”,在父亲发现了蛛丝马迹后,她也勇敢地向父亲“出柜”,父亲也选择了接受小女儿的性取向。

2019年,艾伦主演的《跳舞吧!大象》,他所饰演的角色其实也是一位同性恋,尽管热爱跳芭蕾舞,但是并没有传统观念中“娘”的特质。而影片中也有一段,是学生时代的他曾在校园舞台上大跳张国荣的《Monica》,并举着红玫瑰向一名男同学示爱,不过却遭受了同学们的冷嘲热讽和校园霸凌。

除了上面这些电影,还有很多影片里都有隐含的LGBT线索,比如《被光抓走的人》、《二代妖精之今生有幸》、《心花路放》、《花椒之味》、《奔爱》等等。不过由于国内对于此话题仍比较敏感,且始终没有一条明确的标准,导致社交媒体、网络平台上对于此话题的讨论也经常遭到禁令,电影的有关审查也困难重重。

比如,早在2015年,王超导演的《寻找罗麦》就已经制作完成,然而送审过程命途多舛,直到三年后的2018年,这部被称作“大陆第一部公映的同性恋电影”的作品,从原来传说中的两小时,被删减至83分钟,得以公映。

整体看来,国内公映的华语院线片里,LGBT的角色形象从原本的妖魔化、刻板化的片面形象,逐渐向一种普通人的大众视角靠拢,他们虽然大多仍是配角,但很多时候戏份并不是插科打诨的喜剧“工具人”,人物的肢体塑造和性格呈现也脱离了原本的“娘娘腔”、“女汉子”等刻板标签,而展现出某种更加多维丰富的层次。

不仅如此,国内院线也引进过诸如《模仿游戏》、《绿皮书》这种LGBT线索明显的优秀作品,尽管都在不同程度上进行了一定的删减,对于影片原本的完整度和艺术性也有不同程度的损伤,但客观来看,这些片子的出现还是给国内电影市场朝着更多元、更包容的方向,做出了一点努力。

2020年底,《送你一朵小红花》中的岳云鹏,作为片中戏份相对吃重的一个配角,影片在最后才将他的真实背景揭晓,原来照片上他的另一半是一位男性。而他在片中对于自己伴侣的称呼为“爱人”,这种叫法也脱离了原有的“老公”/“老婆”的二元性别划分,而朝着更广义的“伴侣”的定义去发展。这段虽然不起眼的小细节,意外获得了不少观众的赞赏和肯定。

▲韩延导演此前发布的微博也被网友们广泛解读

将于本周五上映的《缉魂》,尽管作为一部悬疑片,但LGBT线索在片中承担了大部分的叙事性,不仅对于推动剧情发展起到至关重要的作用,而且同性恋角色在片中也是毫无疑问的主角,甚至影片里还有针对“性别流动”以及“多元性别”话题的讨论。尽管在审查时不得不删去一些直接明显的小片段,且将“伴侣”改成了“伙伴”,但最后的呈现形式仍然很明显,观众一眼便得知。

 ▲LGBT角色在大陆公映的院线片里正从“地下”逐渐走到“地上”

平权之路不止,未来道阻且艰

写到这里,我们似乎可以总结,随着时代的发展以及舆论环境的宽容,在国内大范围公映的院线片里,有关LGBT群体的形象正逐渐从原本的地下、阴影中的状态,开始走到地面上,走到阳光下;而这些人也不再是传统意义上被贴满了刻板标签的“笑料”或被歧视的对象,而是和所有人一样,也是普通人,可以担任各种职业,有着各种性格,也可能出现在任何人的身边。

但坦白说来,现在还远不是值得骄傲或兴奋的时候。正如上文中提到的,LGBT群体在大众媒介中的“再现”,很大程度上还有很强的意识形态原因。至于性少数群体在国内真实的生存处境和活动空间,也的确远没到可以乐观的时候。

如今我们提到的那些可以代表中国大陆同性恋电影最高峰的作品,比如《霸王别姬》、《蓝宇》、《春风沉醉的夜晚》等等,这些都暂时还无法通过大银幕得见天日;而至于像《再见 南屏晚钟》、《安稳觉》等作品,它们的命运更是只能透过一些线下展映,甚至是网络资源的形式得以流传,LGBT群体在银幕上的生存空间,并没有因此而得到扩大。

 ▲《春风沉醉的夜晚》剧照

一方面,国内大银幕长期缺少性少数群体的形象和声音;另一方面,卖腐、CP、耽美文化在网络空间和年轻人群体中大肆流行,但很难说后者是不是另一种消费主义视角、以及传统二元性别视角下的对于同性恋群体的剥削和刻板印象。未来LGBT群体在大银幕上的形象究竟还会如何发展,我们暂且不得而知。但可以肯定的是,这将会是条漫长而曲折的道路,会很辛苦,也会很艰难。当然了,希望同时也存在。

从电影发展的角度来看,艺术是对于现实生活的提炼,而能够让艺术的归艺术,也算是一种进步了。

参考资料:

1.魏伟:《从符号性灭绝到审查性公开:<非诚勿扰>对同性恋的再现》

2.胥琳佳/李海力:《华语电影中同性恋银幕形象的演化研究——从历史发展脉络的视角》

3.伦敦桥:《这类「禁」片,该解禁了》

平野紫耀桥本环奈合作电影出续篇 开心再回片场

King & Prince平野紫耀与女星桥本环奈合作的电影《辉夜大小姐想让我告白~天才们的恋爱头脑战~2》确定2021年8月20日上映。


平野紫耀、桥本环奈平野紫耀、桥本环奈

新浪娱乐讯 据日本媒体Modelpress报道,King Prince平野紫耀与女星桥本环奈合作的电影《辉夜大小姐想让我告白~天才们的恋爱头脑战~2》确定2021年8月20日上映,两位演员表示很开心再回片场。

该片第一部2019年9月6日在日本上映,讲述互相倾心的天才少男少女为让对方先告白斗智斗勇的故事,感谢活动上平野紫耀和桥本环奈就表示期待再拍续集,由于粉丝和制作方的热切希望,备受期待的续集终于确定了上映日期。

除了两位主要演员,佐野勇斗饰演的学生会会计石上优,浅川梨奈饰演的学生会书记藤原千花也会继续出演,前作豪华学生会阵容再集结,导演和编剧也和前作一样由河合勇人与徳永友一再次合作。

对于确定制作续集,平野紫耀说:“听说要拍续集时简直太开心了,想着终于可以再回片场了!可以再演白银御行了!我会努力,希望观众不只看到作品也能看到我自己的成长。”桥本环奈说:“虽然还没有拿到剧本,但是很期待剧情是怎样的,期待新角色登场。为了不辜负大家期待我们会开开心心好好拍戏。”

这次两个人的恋情究竟会如何?两个天才会用怎样的策略对待对方?为了对方先告白的壮大恋爱头脑战还会继续。(布布)

宋仲基金泰梨合作新电影 《胜利号》 将线上发行

5日,据电影界透露,宋仲基和金泰梨主演的《胜利号》将于2月5日在网飞公开,目前正在协调详细日程。


《胜利号》剧照《胜利号》剧照

新浪娱乐讯 5日,据电影界透露,宋仲基和金泰梨主演的《胜利号》将于2月5日在网飞公开,目前正在协调详细日程。

《胜利号》原本计划于去年夏天在剧场上映,但受新冠的影响,推迟至9月上映,后又改为12月上映。 此后,投资发行公司和网飞经过协商,最终决定线上发行,从目前来看,《胜利号》将不在影院公开。

《胜利号》以2092年为背景,是一部讲述人与智能机器人故事的科幻电影,由执导过《狼少年》的赵承熙担任导演。

郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线|郭敬明

原标题:突发!郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线

上映11天收获4.5亿元票房后,郭敬明执导的《晴雅集》在1月5日全国院线突然下线。

中国证券报记者从多位影视行业人士处获悉,该片在1月4日收到下线通知,未被告知下线原因。目前,淘票票和猫眼两大购票平台已经撤下《晴雅集》,该片在票房数据平台灯塔专业版上也不见踪影。

值得注意的是,《晴雅集》上映前夕,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。而后郭敬明和于正分别公开致歉。

有业内人士指出,国家正在强化知识产权保护,尽管《晴雅集》不涉及侵权问题,但郭敬明过往存在的污点,可能是导致影片下线的原因。

上映仅11天

《晴雅集》由郭敬明执导兼编剧,赵又廷、邓伦、王子文等主演。该片改编自日本作家梦枕貘的同名小说,分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部,讲述了阴阳师晴明,在探寻天都城怪象的过程中,与武士博雅、法师泷夜相识,三人联手展开调查的故事。该片于2020年12月25日在中国内地上映。

截至目前,《晴雅集》是郭敬明执导电影中评价第二高的影片,豆瓣给出了5.1分,仅次于5.9分的《悲伤逆流成河》。该片在预售阶段下足功夫,首日票房达到9522.47万元,不过在口碑发酵下,该片票房直线下坠,下映前一天的1月4日仅收获844.12万元票房。上映11天,累积票房达4.51亿元。

中国电影票房APP截图中国电影票房APP截图

目前,郭敬明未就《晴雅集》下线发表回应。值得注意的是,《晴雅集》官方微博在1月4日晚上10时发布一张电影海报,用16字疑似回应《晴雅集》下线:晴雅之约,感恩相守,此生无悔,侍奉为荣。

猫眼专业版披露的《晴雅集》出品方显示,该片共有11家出品单位,其中涉及上市公司新经典,其全资子公司新经典影业有限公司作为重要出品方。

此前因抄袭被质疑

针对《晴雅集》的下线,外界普遍将其与郭敬明早前的抄袭事件联系起来。

2020年12月21日,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。

联合署名的还有琼瑶、庄羽的身影。两人作品早前分别被于正、郭敬明侵权,但于正、郭敬明败诉赔偿后均未道歉。

时隔多年,众多编剧导演心中的怒火之所以再被点燃,郭敬明、于正在近期参与综艺节目的相关言行无疑是导火索。

其中,郭敬明在《演员请就位2》的作品《无量》中,给自己署名编剧,给另外两位编剧署名为“副编剧”,由此引发了一场关于编剧署名的行业争议。有网友发现,郭敬明的影视作品中,均有“副编剧”的存在。

业内人士指出,这“明显就是不愿意给署名,但不给署名又说不过去,所以就创造了副编剧这样尴尬的职位。”

针对百位编剧导演的联名声讨,郭敬明在12月31日选择公开道歉,作家庄羽接受了致歉,并提议将郭敬明提出的赔偿用来建立反剽窃基金,郭敬明通过微博回应同意。


微博截图微博截图

随着矛盾双方的握手言和,似乎抄袭风波告一段落,但随着《晴雅集》突然被下线,事件再起波澜,业内人士普遍将其与加强知识产权保护联系起来。

《刑法修正案(十一)》已于2020年12月26日第十三届全国人民代表大会常务委员会第二十四次会议通过,将于2021年3月1日起施行,涉及知识产权部分的修改,共有8处。

郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线|郭敬明

原标题:突发!郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线

上映11天收获4.5亿元票房后,郭敬明执导的《晴雅集》在1月5日全国院线突然下线。

中国证券报记者从多位影视行业人士处获悉,该片在1月4日收到下线通知,未被告知下线原因。目前,淘票票和猫眼两大购票平台已经撤下《晴雅集》,该片在票房数据平台灯塔专业版上也不见踪影。

值得注意的是,《晴雅集》上映前夕,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。而后郭敬明和于正分别公开致歉。

有业内人士指出,国家正在强化知识产权保护,尽管《晴雅集》不涉及侵权问题,但郭敬明过往存在的污点,可能是导致影片下线的原因。

上映仅11天

《晴雅集》由郭敬明执导兼编剧,赵又廷、邓伦、王子文等主演。该片改编自日本作家梦枕貘的同名小说,分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部,讲述了阴阳师晴明,在探寻天都城怪象的过程中,与武士博雅、法师泷夜相识,三人联手展开调查的故事。该片于2020年12月25日在中国内地上映。

截至目前,《晴雅集》是郭敬明执导电影中评价第二高的影片,豆瓣给出了5.1分,仅次于5.9分的《悲伤逆流成河》。该片在预售阶段下足功夫,首日票房达到9522.47万元,不过在口碑发酵下,该片票房直线下坠,下映前一天的1月4日仅收获844.12万元票房。上映11天,累积票房达4.51亿元。

中国电影票房APP截图中国电影票房APP截图

目前,郭敬明未就《晴雅集》下线发表回应。值得注意的是,《晴雅集》官方微博在1月4日晚上10时发布一张电影海报,用16字疑似回应《晴雅集》下线:晴雅之约,感恩相守,此生无悔,侍奉为荣。

猫眼专业版披露的《晴雅集》出品方显示,该片共有11家出品单位,其中涉及上市公司新经典,其全资子公司新经典影业有限公司作为重要出品方。

此前因抄袭被质疑

针对《晴雅集》的下线,外界普遍将其与郭敬明早前的抄袭事件联系起来。

2020年12月21日,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。

联合署名的还有琼瑶、庄羽的身影。两人作品早前分别被于正、郭敬明侵权,但于正、郭敬明败诉赔偿后均未道歉。

时隔多年,众多编剧导演心中的怒火之所以再被点燃,郭敬明、于正在近期参与综艺节目的相关言行无疑是导火索。

其中,郭敬明在《演员请就位2》的作品《无量》中,给自己署名编剧,给另外两位编剧署名为“副编剧”,由此引发了一场关于编剧署名的行业争议。有网友发现,郭敬明的影视作品中,均有“副编剧”的存在。

业内人士指出,这“明显就是不愿意给署名,但不给署名又说不过去,所以就创造了副编剧这样尴尬的职位。”

针对百位编剧导演的联名声讨,郭敬明在12月31日选择公开道歉,作家庄羽接受了致歉,并提议将郭敬明提出的赔偿用来建立反剽窃基金,郭敬明通过微博回应同意。


微博截图微博截图

随着矛盾双方的握手言和,似乎抄袭风波告一段落,但随着《晴雅集》突然被下线,事件再起波澜,业内人士普遍将其与加强知识产权保护联系起来。

《刑法修正案(十一)》已于2020年12月26日第十三届全国人民代表大会常务委员会第二十四次会议通过,将于2021年3月1日起施行,涉及知识产权部分的修改,共有8处。

郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线|郭敬明

原标题:突发!郭敬明新电影《晴雅集》上映11天即全面下线

上映11天收获4.5亿元票房后,郭敬明执导的《晴雅集》在1月5日全国院线突然下线。

中国证券报记者从多位影视行业人士处获悉,该片在1月4日收到下线通知,未被告知下线原因。目前,淘票票和猫眼两大购票平台已经撤下《晴雅集》,该片在票房数据平台灯塔专业版上也不见踪影。

值得注意的是,《晴雅集》上映前夕,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。而后郭敬明和于正分别公开致歉。

有业内人士指出,国家正在强化知识产权保护,尽管《晴雅集》不涉及侵权问题,但郭敬明过往存在的污点,可能是导致影片下线的原因。

上映仅11天

《晴雅集》由郭敬明执导兼编剧,赵又廷、邓伦、王子文等主演。该片改编自日本作家梦枕貘的同名小说,分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部,讲述了阴阳师晴明,在探寻天都城怪象的过程中,与武士博雅、法师泷夜相识,三人联手展开调查的故事。该片于2020年12月25日在中国内地上映。

截至目前,《晴雅集》是郭敬明执导电影中评价第二高的影片,豆瓣给出了5.1分,仅次于5.9分的《悲伤逆流成河》。该片在预售阶段下足功夫,首日票房达到9522.47万元,不过在口碑发酵下,该片票房直线下坠,下映前一天的1月4日仅收获844.12万元票房。上映11天,累积票房达4.51亿元。

中国电影票房APP截图中国电影票房APP截图

目前,郭敬明未就《晴雅集》下线发表回应。值得注意的是,《晴雅集》官方微博在1月4日晚上10时发布一张电影海报,用16字疑似回应《晴雅集》下线:晴雅之约,感恩相守,此生无悔,侍奉为荣。

猫眼专业版披露的《晴雅集》出品方显示,该片共有11家出品单位,其中涉及上市公司新经典,其全资子公司新经典影业有限公司作为重要出品方。

此前因抄袭被质疑

针对《晴雅集》的下线,外界普遍将其与郭敬明早前的抄袭事件联系起来。

2020年12月21日,编剧余飞、宋方金在社交平台发布了111位编剧、导演、制片人、作家的联名信,直指有抄袭劣迹的于正、郭敬明出现在综艺中进行话题炒作,以此追逐点击率、收视率的做法。

联合署名的还有琼瑶、庄羽的身影。两人作品早前分别被于正、郭敬明侵权,但于正、郭敬明败诉赔偿后均未道歉。

时隔多年,众多编剧导演心中的怒火之所以再被点燃,郭敬明、于正在近期参与综艺节目的相关言行无疑是导火索。

其中,郭敬明在《演员请就位2》的作品《无量》中,给自己署名编剧,给另外两位编剧署名为“副编剧”,由此引发了一场关于编剧署名的行业争议。有网友发现,郭敬明的影视作品中,均有“副编剧”的存在。

业内人士指出,这“明显就是不愿意给署名,但不给署名又说不过去,所以就创造了副编剧这样尴尬的职位。”

针对百位编剧导演的联名声讨,郭敬明在12月31日选择公开道歉,作家庄羽接受了致歉,并提议将郭敬明提出的赔偿用来建立反剽窃基金,郭敬明通过微博回应同意。


微博截图微博截图

随着矛盾双方的握手言和,似乎抄袭风波告一段落,但随着《晴雅集》突然被下线,事件再起波澜,业内人士普遍将其与加强知识产权保护联系起来。

《刑法修正案(十一)》已于2020年12月26日第十三届全国人民代表大会常务委员会第二十四次会议通过,将于2021年3月1日起施行,涉及知识产权部分的修改,共有8处。

郭敬明道歉了 但电影业已经被埋了一大截

作者 | 赵磊

2020年最后一天,被156位编剧、导演、制片人、作家联名抵制的郭敬明,终于服软了,道歉了。

来源 / 微博  燃财经截图

郭敬明除了对庄羽道歉外,也对所有原创者们和中国来之不易的创作环境道歉,“请大家以我为戒,拒绝抄袭,尊重创作”。

这桩陈年旧案的了结不免来的太晚了一些,过去,年少轻狂的郭敬明在文学出版界、电影界战绩赫赫,有不道歉的底气,但人到中年,商业价值下滑,而且越来越受到名声影响,这对寻求转型的郭敬明来说是必须跨过的一个坎。

一周前上映的《晴雅集》,是郭敬明意图转型、摘掉“烂片”标签的一次尝试,虽然票房表现尚可,但是在豆瓣上这部电影评分依然偏低,只有5.1分,基本是同期上映电影中最低的。耐人寻味的是,联名声讨事件就发生在《晴雅集》上映的前三天,可能对影片口碑和票房造成了一定影响。

而在编剧李卿看来,编剧行业对郭敬明、于正的集体讨伐,也是行业不景气的一种体现。“关键不在于郭敬明和于正抄袭这些陈年旧事,关键还是他们现在反而成了得利者,这谁心里都不舒服。”在电影行业遭重创的2020年,郭敬明已经有三部电影上映。

和郭敬明相比,绝大部分影视从业者的2020年是“虚度”了,电影院关门大半年,全年票房损失400亿,行业各处充满了挣扎,有的侥幸活下来,更多则倒在疫情带来的寒夜里。

大家都想逃离2020年,贺岁档成了最后的出口。

据猫眼专业版数据,今年为期35天的贺岁档扎堆了30部电影,背后则是上百家影视公司的竞争。相比往年,影片数量虽然没有明显提升,但在今年疫情的大背景下,前面的七夕、中秋、国庆等档期容量有限,而且进口分账片集体哑火,贺岁档几乎成了国产中小成本影片的逃杀场。

由于没有特别重磅的电影撑场,从目前票房来看,今年的贺岁档可能是2014年以来成绩最差的一年,但在影片质量相差不大的情况下,各家在宣发上的投入并不比往年低,势必对最终票房回报造成影响。而这样的内卷,在影视行业的每一个环节上都在发生。

“大家都不好过,但总有人更不好过。”某影视制作公司副总裁对燃财经表示。

疫情之下,连抗风险能力最强的上市公司都自身难保,根据国内影视上市公司第三季度的财务数据推算,万达电影华谊兄弟唐德影视北京文化欢瑞世纪、中影集团等头部影视公司今年整体亏损几成定局,而像万达电影这样院线占比较高的影视龙头会有被提醒退市,戴上ST帽子的风险。

2020年初,在连续两年的税务风暴和资本寒冬下,影视行业已经看到了触底回升的希望,市场普遍乐观,从业者摩拳擦掌准备大干一场,但突如其来的疫情让整个行业再次萎缩,并加速内卷,这是“消失的一年”。

消失的400亿

从影院关门回家,已经是半夜两点多,2020年的最后几天,李淼都是这个点下班,在影视行业从业十余年的他从来没有这么忙过。他是东部某三线城市一家电影院的老板,影院开在市区核心商业地段,在今年上半年的停摆中,勉强撑了过来,但是全年来看,依然无法避免高达近百万的亏损。

“我现在就是想在元旦那天之前,能多挣就多挣,一杯可乐、一桶爆米花都行,能在算账的时候让那个数变小点儿。”

即便过了年,李淼也不能松懈,贺岁档紧接着就是春节档,这两三个月,涵盖圣诞、元旦、春节乃至元宵节、情人节,往年都是作品扎堆、票房产出能力最强的档期,“2020年的春节档打水漂了,2021年得开个好头。”

但是对于李淼这样的电影人来说,2021年再怎么开门红,2020年都无法挽回了,能做的也只是在年末这几天冲刺业绩,尤其有一些全年都没怎么开张的公司,最后只能押注贺岁档,希望能在2020年有所收获。

韩娟是一家影视宣发公司的项目人员,她已经很久没看到这么激烈的竞争了,“大家都觉得有机会去争一下,万一成为票房黑马呢?”

往年的贺岁档,韩娟她们这种中小宣发公司都很难接到大活,只能去抢一些预算不足的中小成本影片,回报也十分有限,但是今年的贺岁档,没有特别重磅的影片,“可能多分一点油水。”

但这并不容易,贺岁档的能量主要集中在圣诞、元旦两节之间,也就是年末,稍微重量级一点的影片都在抢位,从定档日期看,有14部影片在12月下旬上映,而从目前的票房表现来看,12月下旬的两极分化也是最严重的,《拆弹专家2》、《晴雅集》、《紧急救援》都取得了不错的成绩,《送你一朵小红花》的预售数据也很高,但在挤压之下,包括皮克斯动画的《心灵奇旅》、宫崎骏执导的《崖上的波妞》,以及《神奇女侠1984》这样的好莱坞大制作,票房都很惨淡。

图/ 《心灵奇旅》

“宣发的作用很重要。”韩娟说。“在疫情还存在不确定性,多地出现散发病例的情况下,大家进入电影院的动力其实并不强烈,需要宣发在前期发力,建立认知,其次定档的时间点也很重要,平安夜和圣诞节定档的《拆弹专家》和《晴雅集》,抛开影片本身的质量不谈,大家可能只有那个时间去电影院,票房肯定差不到哪去。”

靠档期和宣发决胜负,胜败的关键点就提前了,好处是票房差距不会过于悬殊,很难出现赢者通吃、一两部影片霸占大盘的情况,比如去年贺岁档,仅《误杀》和《叶问4》就贡献了25亿元的票房,今年则还没有出现票房过10亿元的影片;坏处是尽管有些电影可能获得更多票房,但却不一定能赚更多钱,因为在宣发上的费用大大提升了。

“这其实是个老问题,从前几年开始,贺岁档的作用就在下降,产出也基本保持在40亿元左右,蛋糕做不大,分蛋糕肯定就更难,今年特殊情况,蛋糕还变小了。”一位传媒分析师表示。

目前来看,从11月27日开始算起的贺岁档,已经完成了35.5亿元的票房,按照猫眼票房预测,达成40亿元的目标难度不大,全年电影票房也会成功突破200亿元关口,从复苏情况看还算乐观,但是相比去年640亿元的全年票房,“消失的400亿”,也压垮了众多公司和从业者。

李淼算了一笔简单粗暴的账,这消失的400亿元中,放映方按50%分账比例也损失了200亿元,平摊到全国12000家影院,每家影院的票房损失超过160万元,这对于5成以上原本就不盈利的影院来说,是一个天大的窟窿。“今年亏的钱,可能要再干十年才能回本”,李淼说。

放映端的生存状况已经是整个行业的垫底水平,如果影院大规模倒闭,虽然会提升单银幕的票房产出,但“大盘肯定不会涨,可能很多人就直接不看电影了,那对于全行业都是损失”。

从影院开始向上游传导,很多宣发公司也是一年白干,年初的春节档、情人节档撤档,宣发费用都打了水漂,大半年没有电影上映,复工之后行业普遍也在观望,一直到8月份才开始恢复,国庆档才有大量新片上映,这对于饥渴了大半年的宣发公司来说,需要抢食才能吃一顿饱的。

“项目虽然多,但是票房就那么点,要是接一个普通项目,票房不好,回本都难。”韩娟说。“另外,很多发行方和制作方签的都是保底协议,那些撤档的项目,等再上映的时候,钱都得再花一遍,等于白干。”

再往上,制作公司也叫苦连天,过去两年,电影行业主题都是“去库存”,但是疫情期间影院停工,很多制作公司都面临无法回款、周期延长、后续项目难以开展等问题,去库存进一步延长,不得不转去做一些其他业务,而且延迟上映的影片普遍面临着激烈的竞争。

消失的大半年,消失的400亿,就是彻彻底底消失了,上到头部公司,下到普通从业者,每个环节上的每个人都共同承担了这400亿的损失,不得不节衣缩食,共渡难关,但是竞争之下没有温情,只有你死我活的残酷。

逃杀与洗牌

不管是好是坏,2020年都要过去了,对于电影行业来说,2021年才是更关键的一年,有公司抱着破罐子破摔的想法,把主控主投电影堆在2021年上映,想一举扭转颓势,也有公司押注春节档,想一鸣惊人,后期可以获得更好的项目和资源。

根据全国院线国产影片推介会以及各大影视公司发布的筹备片单,2021年约有262部待映电影,其中有超180部影片已经杀青或进入后期制作阶段,而观众认知最高的一些大片或系列续作已经定档全年最大票仓的春节档,如《唐人街探案3》、《侍神令》、《人潮汹涌》,陆续会有更多影片加入,预计厮杀将十分惨烈。

由于海外疫情肆虐,2021年依然是国产电影的主场。上述传媒分析师预测,在没有进口分账片的情况下,中国电影总票房想要恢复到2019年的水平依然很困难,2021年的电影市场竞争将异常激烈。“对于大公司来说,最好的策略就是以量取胜,因为国产IP储备量依然比较小,爆款的偶然性还是很大。”

大公司的优势凸显出来,中影、万达电影、华谊兄弟、光线影业等公司均有20部以上的储备影片,北京文化、腾讯影业、猫眼影业、爱奇艺影业、博纳影业、阿里影业等公司影片储备也在10部以上,这也意味着在2021年电影市场的逃杀中,项目储备少、依赖周转的中小公司处境依然十分艰难。

疫情加速了影视行业的行业集中度。根据《中国电影投融资报告》,中国电影行业的二八效应持续加强,2019年有超过半数的院线电影由上市公司参与出品,票房成绩占全年总票房的79%,而在疫情影响下的2020年,截至10月31日,上市公司参与的电影超过7成,并拿下98%的票房。

即便如此,头部影视公司在2020年依然损失惨重,从市值涨跌情况来看,在A股主板、创业板、中小板的影视公司,只有光线传媒一家公司股价略微上涨1.7%,其他跌幅不一,有不到10%的唐德影视、万达电影、横店影视幸福蓝海、华谊兄弟等,也有超过30%的北京文化、欢瑞世纪、慈文传媒等。

亏损成了一些头部电影公司的常态,虽然储备丰厚,但如果没有主控主投电影在财务周期内上映,或者宣发投入巨大的重要影片表现不佳,就可能面临亏损,但如果出现爆款,又立刻能扭亏为盈,电影公司的持续经营能力普遍存在问题,根源在于严重依赖某部或某系列作品的脆弱商业模式,和单一销售渠道。

“电影本质上是零售行业,要从生产端到销售端走一个完整流程,但在前期没有人能预测票房,只能尽可能集齐爆款的潜在因素,比如流量明星、上映时间、类型题材,而且基本只有票房这一个出口,那这个不可控风险就太高了,当然一旦出现爆款,收益也会很高。”一位制片人表示。

2016年以来,流量明星、大IP对电影的票房贡献被反复质疑,观众对“烂片”的忍受度持续降低,但是在今年的特殊环境下,流量明星和大IP又被重视起来。“我们当然知道决定一部电影票房上限的是影片质量,但是现在顾不了那么多,能保证一个票房下限,赶紧回本,就达成了很多中小公司的目标。”

整个行业都在进行一场大逃杀,头部公司聚拢了很多资源,有多部储备影片,稳坐安全区,即使在资本市场上一时表现不佳,长远来看也很容易东山再起。但对于中小制作公司来说,一部电影能不能回款,就成了唯一能抓住的救命稻草。而在整体项目数量减少的情况下,具体到各专业工种,再到下游的宣发公司,以及影院端,都被拖入到这场逃杀游戏中。

“活都得抢,以前我们有些编剧还能专心搞搞创作,拿出原创作品卖给资方,现在都是人家拿着精挑细选的项目过来,找我们专业编剧来改编,你不抢你就没收入,猴年马月才能轮到你自己的剧本?”编剧李卿表示。

所有人都在等待一场变革。“电影行业是该有点变化了,当各个环节、各个岗位都对现状不满,大家都很努力工作,但又都觉得累,觉得不值,觉得没有回报,这肯定是行业本身出了问题,而不是哪个环节。”上述制片人说。

重新定义电影

在疫情之前,影视行业已经度过两年的调整期,从税收风暴开始,再到艺人限薪、平台采购限价,资金端和市场端的双重挤压,曾让大批制作公司倒闭,影视项目立项、备案数量大幅下降,整个行业都在挤泡沫、去库存,但是影院方面没有受到太大的影响,反而因为资金向制作倾斜,作品精品化程度提升,出现不少口碑和票房双赢的优秀作品,带动了票房的稳步上涨。

但是电影行业并非没有问题,许多隐患已经露了苗头,比如市场整体增长的动力不足,进口片市场份额呈下降趋势,流量电影和国产类型片的爆款产出并不稳定,电影这种娱乐形式在游戏、短视频等面前被挤压了用户时长,未来人们究竟需不需要电影,可能都要打一个问号。

而在疫情面前,电影行业的脆弱性完全暴露出来,尤其是最前端的影院,损失十分惨重,行业曾呼吁对影院进行政策保护和资金扶持,避免影院大量倒闭,就能把整个电影行业的损失控制在可承受范围内。

但是仅在四月中旬,全国一万三千多家影院就倒闭了两千多家,4月17日,营业了2752天,放映电影164847场,接待过4134602名观众的橙天嘉禾银河影院宣布永久闭店,连这样的“票仓”都撑不下去,可以预想整个院线的损失。

“院线想要活下去,必须做出一些改变,因为你不改变,别人就把你的生存空间占没了,主动权不在我们手里。”李淼无奈。

天空之城影业创始人路伟认为,今天的信息时代已经不是原来的工业时代了,在这个时代沿用旧的规则,很难走向未来。

“互联网帮助了影院,但在某些方面也摧毁了一些有价值的东西,比如在线票务从根本上摧毁了电影院的会员机制,虽然这是一个巨大的价值转型,但从电影院的精细化运营来讲,实际是把影院的优势放映基础摧毁了。”

图/ 《花木兰》

诸多电影人都认为,中国电影的未来是分线发行、分众发行,对用户数据进行精准理解和中长期跟踪,每部电影都要有较为明确的目标人群,每部电影的主题根据人群的社交场景而设计,和观众的连接随着系列作品的主题而延展。其实这套逻辑,正是迪士尼收购卢卡斯、皮克斯和漫威等公司形成的体系。

而线上化则是另一个大趋势,从国外来看,流媒体已经对传统院线形成了全方位的挤压,华纳兄弟宣布2021年取消院线窗口期,将旗下17部电影在院线和流媒体平台HBO Max同步上线;迪士尼的多部影片也将在Disney+同步院线首映。在此之前,各大综合娱乐巨头已经数次挑战院线,如《花木兰》和《神奇女侠1984》,在中国,《囧妈》的尝试也激起惊涛骇浪。

电影院到底能不能被替代?到底什么是电影感?流媒体平台能否继承电影感,还是会重新定义一种类似的娱乐形式?在未来,当5G、VR等技术成熟时,电影院还能靠什么留住观众?也许比起2021年的票房,电影人更应该思考这些问题,在变革的前夜做好准备。

虽然在2020年的危局下,电影行业已经被埋了一大截,但是新的希望也在孕育,很多电影人都满腔热忱,坚信行业可以回暖,自己还有大干一番的空间,还有一些电影人走在了前面,率先打破旧框架,探索电影新的可能性,虽然可能给整个行业带来阵痛,但这是难免的代价。

2020年消失了,错过了,但2021年还在等着中国电影人开辟出一条更宽的路来。

*题图来源于《演员请就位》截图,部分配图来源于unsplash。文中李淼、李卿、韩娟均为化名.

近70部豪华片单!2021年好莱坞大片扎堆

今年一年都没有漫威电影宇宙新片上映,明年含量就很高了今年一年都没有漫威电影宇宙新片上映,明年含量就很高了
《速度与激情9》《速度与激情9》
《蜘蛛侠3》会有“三代蜘蛛侠重逢”吗?《蜘蛛侠3》会有“三代蜘蛛侠重逢”吗?
《甜茶》主演《沙丘》《甜茶》主演《沙丘》

新浪娱乐讯 2020年即将结束,照例来看看明年有什么好莱坞大制作新片上映吧。今年因为新冠疫情,北美影市陷入混乱和低迷,不少大片推迟了档期(比如2020年一整年都没有漫威电影宇宙新片上映),明年的阵容看起来很豪华,当然因为北美疫情关系,未来也不排除部分影片有继续改档的可能……总之,你想看哪些?

近70部2021年好莱坞大片片单:

注:·档期皆为北美,当然其中很多片子是有希望引进内地的。片单中绝大多数北美会走院线上映,也有少数主要走流媒体。

·不包括《法兰西特派》《红色通缉令》《亡灵大军》等应该会在明年上、但目前未确定具体档期的新片。

·“大制作”是按制作成本和阵容有一个筛选,标准无法做到特别严密,还有别的很多值得关注的影片不一定在这个单子里。

2021年1月29日:《蛛丝马迹》

全奥斯卡阵容的罪案心理惊悚片,丹泽尔·华盛顿、拉米·马雷克、杰瑞德·莱托主演,约翰·李·汉考克(《弱点》《大梦想家》)执导。聚焦一个对事情的小细节、“蛛丝马迹”嗅觉敏锐的副警长,他应邀去破解多名女孩被谋杀案,也要面对自己的心魔。

2月5日:《灰姑娘》

索尼影业的经典童话现代新编,是部音乐片,“卡妹”卡米拉·卡贝洛饰灰姑娘,故事来自詹姆斯·柯登的一个原创想法。

2月26日:《谢里》

“蜘蛛侠”汤姆·霍兰德和《复仇者联盟3、4》导演罗素兄弟再合作,前者主演,后两者执导,改编自真实故事,主角因为PTSD而从战场军医变成了抢劫银行的盗贼。

2月26日:《小人物》

“风骚律师”鲍勃·奥登科克主演的动作惊悚片,这位叔也要开始“疾速追杀”了——看似普通人,遇到险境后大打出手。

3月5日:《猫和老鼠》

真·童年回忆汤姆和杰瑞回归,改编自同名经典动画,真人+CG打造,科洛·莫瑞兹、迈克尔·佩纳、肯·郑、科林·乔斯特等出演,讲述猫和老鼠来到了繁华大都市纽约的爆笑故事。

3月5日:《寻龙传说》

迪士尼本部动画长片,这次是东南亚风+女性故事,讲述武艺高强的战士瑞亚和忽大忽小的宠物Tuk Tuk(可爱,目测会红)去寻找传说中的最后一条龙。凯莉·玛丽·陈和奥卡菲娜配音。

3月5日:《混沌漫步》

汤姆·霍兰德、黛西·雷德利主演,道格·里曼执导的科幻片,改编自同名科幻小说,一种名为“噪音”的病毒戏份重要。

3月5日:《美国之旅2》

经典喜剧片续集三十多年后回归,艾迪·墨菲主演,非洲国家王室成员二人组再度前往美国。

3月12日:《王牌特工:源起》

《王牌特工》前传,讲述“王男”成立时期的故事,“伏地魔”拉尔夫·费因斯和《沙滩鼠》男主哈里斯·迪金森出演又一对叔+小年轻特工组合,杰玛·阿特登、杰曼·翰苏、丹尼尔·布鲁赫、马修·古迪、亚伦·泰勒-约翰逊等也出演,系列打造人马修·沃恩回归执导。

3月19日:《莫比亚斯:暗夜博士》

漫威的伪吸血鬼故事,索尼出品超级英雄新片,杰瑞德·莱托出演身体发生变异的生物科学家,拥有超强力量、速度和感知及飞行能力。

3月19日:《天才不能承受之重》

套娃预警,尼古拉斯·凯奇自己演自己,讲述这个演员凯奇过气了,并拼命想要咸鱼翻身。

4月2日:《007:无暇赴死》

老牌英国间谍片新作,丹尼尔·克雷格最后一次出演007,以邦德退休拉开故事大幕。本·韦肖、蕾雅·赛杜、拉尔夫·费因斯、娜奥米·哈里斯、杰弗里·赖特、罗里·金奈尔、克里斯托弗·沃尔兹回归,安娜·德·阿玛斯、拉什纳·林奇、拉米·马雷克新加盟,凯瑞·福永(《真探》)执导。

4月2日:《比得兔2》

童话改编真人+CG电影续集,兔子们可可爱爱,这次彼得要跟人类闹别扭出走,爱兔党继续不要错过。

4月16日:《真人快打》

知名格斗游戏真人版,温子仁监制,Joe Taslim、林路迪、浅野忠信、真田广之、麦卡德·布鲁克斯、Sisi Stringe、刘易斯·谭、黄经汉、杰西卡·麦克娜美、乔什·洛森等出演。

4月16日:《生化》

汤姆·汉克斯、卡赖伯·兰德里·琼斯主演,聚焦一个奇怪的三“人”组:地球末日过后,身患绝症的发明家Finch成为最后少数存活的人类之一,他制造了一个机器人,来照看、保护他唯一真正热爱的存在——狗狗Goodyear。

4月23日:《寂静之地2》

继续讲述在怪物横行的末世中,“不要说话”的故事,这次妈妈带着三个孩子在怪兽威胁中挣扎求生。艾米丽·布朗特、米莉森·西蒙斯、诺亚·尤佩回归主演,第一部导演 男主约翰·卡拉辛斯基回归执导+出演闪回戏份,基里安·墨菲、杰曼·翰苏新加盟。

4月23日:《Soho区惊魂夜》

埃德加·赖特导演的心理恐怖惊悚片,安雅·泰勒-乔伊、马特·史密斯、托马辛·麦肯齐、Michael Ajao主演,有经典恐怖片元素,也涉及时间穿越。

5月7日:《黑寡妇》

漫威新片,影迷们等了很久的黑寡妇单人电影。斯嘉丽·约翰逊回归出演,弗洛伦斯·珀(《女鼓手》《小妇人》)饰演她的“妹妹”,寡姐可能要传承给下一代了。故事时间线在《美国队长3》之后,也会涉及《复联》曾提到的布达佩斯故事。

5月21日:《失控玩家》

瑞恩·雷诺兹、朱迪·科默(《杀死伊芙》)主演的动作喜剧片,画风被描述为“动作戏更多的《楚门的世界》”。讲述“当NPC有了自由意志”:一个银行职员发现自己原来是一个残暴的动作冒险电子游戏的背景板角色,他决定反抗系统。

5月21日:《哥斯拉大战金刚》

金刚和哥斯拉两大知名巨兽开打,承接《哥斯拉:怪兽之王》和《金刚:骷髅岛》,亚历山大·斯卡斯加德、米莉·波比·布朗等出演。让我们拭目以待骷髅岛靓仔到底如何应对按理来说好像厉害很多的哥斯拉。

5月21日:《电锯惊魂9:螺旋》

著名恐怖片《电锯惊魂》系列重启版新片,克里斯·洛克、塞缪尔·杰克逊主演,《电锯惊魂2、3、4》导演达伦·里恩·鲍斯曼执导,又要出现可怕的谋杀案了。

5月28日:《速度与激情9》

“速激”家庭新作,“韩”复活回归,范·迪塞尔等人继续主演,新加盟的约翰·塞纳饰演他的兄弟,Cardi B、迈克尔·鲁克等新加盟,此前4部“速激”(3、4、5、6)的导演林诣彬执导。

5月28日:《库伊拉》

迪士尼动画改编真人电影,主角为经典动画《101斑点狗》大反派库伊拉,艾玛·斯通主演。

5月28日:《无限》

马克·沃尔伯格主演,安东尼·福奎阿(《训练日》《伸冤人》)执导,聚焦一个被前两世的记忆缠绕的男子,他和神秘的团体Cognomina要打败威胁地球安全的邪恶力量。

6月4日:《招魂3》

招魂夫妇继续去收集可怕的志怪故事,这次聚焦Arne Cheyenne Johnson过失杀人案,这是美国第一个试图以“被告人被恶魔附体,对被害人的死亡不构成责任”的理由来为被告辩护的开庭案件。帕特里克·威尔森和维拉·法米加继续主演,迈克尔·查维斯(《哭泣女人的诅咒》)执导,温子仁监制。

6月4日:《撒玛利亚人》

史泰龙出演超级英雄的奇幻动作剧情片,老硬汉再次出击。

6月11日:《超能敢死队2020》(原定今年上映的,所以译名肯定还要改,目前还没改)

新《捉鬼敢死队》电影,小朋友们又来打鬼,芬恩·伍法德(《怪奇物语》)和麦肯娜·格瑞斯(《鬼入侵》)两个见惯了鬼、怪的娃应该没问题,保罗·路德、凯莉·库恩、西格妮·韦弗等也出演。最初两部《捉鬼敢死队》导演伊万·雷特曼的儿子贾森·雷特曼(《朱诺》《在云端》)执导。

6月18日:《身在高地》

林-曼努尔·米兰达的大热音乐剧改编电影,安东尼·拉莫斯(《汉密尔顿》)饰林漫威在音乐剧中的角色——杂货铺老板Usnavi,科里·霍金斯、歌手Leslie Grace等也出演。朱浩伟(《摘金奇缘》《惊天魔盗团2》)执导,聚焦拉丁裔在美国的生活和心情。

6月18日:《卢卡》

皮克斯动画新片,看着非常《请以你的名字呼唤我》,讲述一个叫卢卡的男孩在意大利里维埃拉海滨小镇度过一个难忘的夏天。

6月25日:《毒液2》

人类和黑色黏糊糊长得很可怕能力挺厉害但性格其实似乎还可以的外星共生体的故事继续,汤姆·哈迪回归主演,反派“屠杀”要开杀了。

7月2日:《壮志凌云2》

35年后回归的续集,汤姆·克鲁斯、方·基默回归出演,战斗机飞行员的故事在当代继续。

7月2日:《小黄人大眼萌2:格鲁的崛起》

继续看可爱又贱萌的小黄人们,讲的是幼年格鲁的起源故事。

7月9日:《尚气与十戒传奇》

第一部华人主角的漫威电影宇宙超级英雄电影,刘思慕、梁朝伟、奥卡菲娜、张梦儿、杨紫琼、钱信伊、陈法拉、弗罗里安·穆特鲁出演,德斯汀·克里顿(《少年收容所》《正义的慈悲》)执导。

7月9日:《人类清除计划5》

是的,“每年美国政府定时允许民众互杀”的故事还在拍,也是系列最后一部电影了。

7月16日:《空中大灌篮2》

布朗·詹姆斯接替上一部的迈克尔·乔丹主演,继续真人+动画打造,跟外星人打篮球。兔八哥等动画角色会回归,克莱·汤普森、安东尼·戴维斯、达米恩·利拉德、戴安娜·陶乐西等NBA及WNBA球星也出演。

7月16日:《神秘海域》

知名游戏的电影版,汤姆·霍兰德饰演青年内森,将展开“走塌哪儿”的冒险,马克·沃尔伯格饰演苏利文。

7月23日:《明日之战》

克里斯·帕拉特主演,克里斯·麦凯(《乐高大电影》《乐高蝙蝠侠大电影》)执导,讲述一个男人被招募去打一场未来战争,全人类的命运都掌握在他手上,而他要与自己的过去作斗争。

7月30日:《丛林奇航》

迪士尼动作冒险新片,来自迪士尼乐园同名景点,巨石强森和艾米丽·布朗特去到亚马逊雨林冒险。

7月30日:《绿衣骑士》

大卫·洛维(《鬼魅浮生》)执导的R级奇幻剧情片,戴夫·帕特尔主演,故事灵感来自著名英国传说“高文爵士与绿衣骑士”。预告画风看起来阴森血腥,十分带感。

8月6日:《X特遣队:全员集结》

新“自杀小队”电影,《银河护卫队》导演詹姆斯·古恩打造,玛格特·罗比饰演的哈莉·奎茵等回归,伊德瑞斯·艾尔巴等新加盟,人很多很多的一支小队,希望是带感而欢乐的风格。

8月6日:《精灵旅社4》

索尼人气动画续集,继续聚焦德古拉开的旅馆的故事。

8月13日:《深水》

大导演阿德里安·莱恩(《洛丽塔》《爱你九周半》《致命诱惑》《桃色交易》)多年后出山执导的新情色惊悚片,也是这大半年天天遛狗十分恩爱的本·阿弗莱克和安娜·德·阿玛斯的“定情”之作。

8月13日:《尊敬》

灵魂天后艾瑞莎·弗兰克林的传记片,詹妮弗·哈德森(《追梦女郎》)主演,别的还不知道,但歌一定好听。

8月20日:《杀手妻子的保镖》

动作喜剧片《王牌保镖/杀手的保镖》的续集,瑞恩·雷诺兹、塞缪尔·杰克逊、塞尔玛·海耶克回归主演,摩根·弗里曼、弗兰克·格里罗、安东尼奥·班德拉斯、汤姆·霍珀新加盟。目测又是全程爆笑。

8月27日:《糖果人》

经典恐怖片的原作故事新编,聚焦手变为长钩子的“鬼魂杀手”的传说:“糖果人,你对镜子说5次他的名字,他就会在倒影中出现,把你杀死。”叶海亚·阿布杜尔-马丁二世等主演。

9月9日:《生化危机》

新的《生化危机》电影,更贴近于前两部游戏。卡雅·斯考达里奥(《皮囊》《移动迷宫》《加勒比海盗5》)等主演,玩家熟悉的Claire、Jill、Chris、Leon等都会出现。不过2021.9.9这个档期来自制作方——德国电影公司康斯坦丁的网站,目前还未正式告知媒体。

9月17日:《尼罗河上的惨案》

再度改编阿加莎·克里斯蒂知名小说,聚焦尼罗河上一宗三角恋催生的谋杀案。盖尔·加朵、莱蒂希娅·赖特、艾米·汉莫、艾玛·麦基等出演,《新东方快车谋杀案》导演 主演肯尼斯·布拉纳回归执导+饰演大侦探波洛。

9月17日:《宝贝老板2》

梦工厂动画续集,这次出现了更多萌娃,继续探讨家庭的意义。

9月17日:《多伦多来的男人》

伍迪·哈里森、凯文·哈特主演的动作喜剧片,《王牌保镖》导演帕特里克·休斯执导,主角是一个外号叫“多伦多来的男人”的世界最强杀手和一个纽约来的冒失鬼,两人在一间出租屋相遇,阴差阳错搞错身份,并一起被致命杀手追杀。

10月1日:《沙丘》

改编自经典同名科幻小说,丹尼斯·维伦纽瓦(《银翼杀手2049》《降临》)执导,也是“甜茶”提莫西·查拉梅首次担纲主演大制作IP电影。丽贝卡·弗格森、奥斯卡·伊萨克、赞达亚、杰森·莫玛、乔什·布洛林、夏洛特·兰普林、哈维尔·巴登、张震等也出演,阵容豪华。

10月8日:《亚当斯一家2》

“亚当斯一家”IP续作动画,继续走黑暗哥特家庭喜剧风,奥斯卡·伊萨克,查理兹·塞隆、科洛·莫瑞兹、尼克·克罗尔等回归配音。

10月15日:《月光光心慌慌:万圣节杀戮》

知名恐怖片《月光光心慌慌》系列新片,杀人狂魔迈尔斯回归,与杰米·李·柯蒂斯饰演的Laurie Strode继续纠缠。

10月15日:《最后的决斗》

雷德利·斯科特执导,马特·达蒙、本·阿弗莱克、朱迪·科默、亚当·德赖弗出演的豪华阵容历史剧情片。

10月22日:《蛇眼》

《特种部队》衍生电影,《摘金奇缘》男主亨利·戈尔丁出演沉默的忍者蛇眼,《战士》男主安德鲁·浩二出演其兄弟和敌人白幽灵。

11月5日:《永恒族》

漫威新片,目前关注度很高的中国导演赵婷(《无依之地》《骑士》)执导,安吉丽娜·朱莉、理查德·麦登、嘉玛·陈、基特·哈灵顿、库梅尔·南贾尼、马东锡等出演,聚焦MCU一支“新”超级英雄团队:神秘而强大的远古种族永恒族。

11月5日:《埃尔维斯》

“猫王”传记片,巴兹·鲁赫曼(《红磨坊》)执导,奥斯汀·巴特勒饰演猫王,汤姆·汉克斯饰演经理人汤姆·帕克,聚焦两人之间的关系。汉克斯今年3月在澳大利亚筹备该片时检测出感染新冠,影片制作也暂停,现在已重开。

11月5日:《大红狗克里弗》

派拉蒙的真人+CG合家欢新片,改编自同名畅销童书,讲述一个小女孩和一只巨大的红狗的故事。

11月19日:《碟中谍7》

汤姆·克鲁斯继续上演精彩动作戏,西蒙·佩吉、丽贝卡·弗格森、凡妮莎·柯比等回归,海莉·阿特维尔、庞·克莱门捷夫等新加盟。

11月19日:《国王理查德》

威尔·史密斯主演的体育传记片,他出演网球名将大小威廉姆斯的父亲理查德·威廉姆斯。

11月24日:《古驰》

雷德利·斯科特执导、Lady Gaga主演的豪华阵容罪案传记片,聚焦标题这个时尚家族的一桩谋杀案和被称为“黑寡妇”的Patrizia Reggiani。阿尔·帕西诺、亚当·德赖弗、杰瑞米·艾恩斯、杰瑞德·莱托、杰克·休斯顿、利夫·卡内等也出演或正商谈加盟。

11月24日:《Encanto》

迪士尼本部动画电影,设定在哥伦比亚的拉美风新作,聚焦一个住在魔法房子里的魔法家庭。《疯狂动物城》导演搭档拜伦·霍华德和杰拉德·布什执导。

12月10日:《西区故事》

斯皮尔伯格执导的经典音乐剧新编电影,安塞尔·艾尔格特、Rachel Zegler、Ariana DeBose等主演,继续聚焦两个不同种族的街头帮派Jets和Sharks之间的故事。

12月17日:新版《蜘蛛侠3》

索尼和漫威继续合作,汤姆·霍兰德、赞达亚等回归主演,奇异博士、电光人等将加入。到底会出现如今传得火热的“三代蜘蛛侠同框”吗?

ps。大声说出本片单最常出现的名字:汤——荷——兰——年轻人很努力哟。

12月22日:《黑客帝国4》

经典科幻动作片续集,拉娜·沃卓斯基回归执导,系列男女主基努·里维斯、凯莉-安·莫斯和贾达·萍克·史密斯也继续出演,叶海亚·阿布杜尔-马丁二世等新加盟。

12月22日:《欢乐好声音2》

可爱又好听的动物们唱歌、配音阵容很豪华的环球影业 照明娱乐动画电影。第一部的马修·麦康纳、瑞茜·威瑟斯彭、斯嘉丽·约翰逊、塔伦·埃格顿等回归配音,加入了U2的Bono、Pharrell Williams、Halsey等新加盟献声。

12月22日:《大侦探福尔摩斯3》

著名“鸽”片,小罗伯特·唐尼和裘德·洛预计将回归饰演福尔摩斯和华生。这个项目已经宣布,目前还是定着2021.12.22的档,没有撤掉,但导演德克斯特·弗莱彻今年10月表示该片因新冠疫情暂停了筹备,看着就是不知道何时能开拍的样子,感觉暂时不用指望这个档期真的能上……

12月25日:《巴比伦》

《爱乐之城》导演达米恩·查泽雷的R级大制作新片,布拉德·皮特、玛格特·罗比等主演,聚焦1920年代的好莱坞,无声电影到有声电影转变时期,李丽君饰演好莱坞第一个华裔电影明星黄柳霜。

(孟卿)