抢不到PS5的荷兰人给PS5购买页刷了七万九千个评价

无中生有的刷评行为在互联网上并不少见,因为某个微博热搜,没看过电影电视剧就给打一星或五星的情况在豆瓣已经是常事,游戏评分网站也经常出现极端好评/极端差评的两极分化(今年动森在Metacritic,去年极乐迪斯科在RPGcodex都经历了这种两极分化)。

与其说大家在给商品打分,不如说在利用评分这一话语权工具输出自己的立场。被评价的东西本身并不重要,关键是评论者自己的想法、情绪和立场。

今年玩家们在讨论 游戏媒体的评分到底有多少意义 ,而不知不觉中,用户评分的意义也变得日渐可疑起来 游戏涨价了,差评;游戏一送再送,好评;游戏有中文,好评;没有中文,差评 这固然是玩家作为购买者在行使自己的表达权,但对于来到评论区想看看游戏到底值不值得买的人来说,这些评论实在是没什么意义(Steam在评论区上方的游戏详情中就有关于游戏语言支持的醒目信息和提示)。

游侠网7

这些刷鞋子评论的荷兰人就是这种 商品已死,评论永存 的集中表现。实际上他们根本就不评分了,只是留下了照片,转身就走 尽管有近8万条评论,PS5在Coolblue上却只有53条评分。

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与其说大家在给商品打分,不如说在利用评分这一话语权工具输出自己的立场。被评价的东西本身并不重要,关键是评论者自己的想法、情绪和立场。

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无中生有的刷评行为在互联网上并不少见,因为某个微博热搜,没看过电影电视剧就给打一星或五星的情况在豆瓣已经是常事,游戏评分网站也经常出现极端好评/极端差评的两极分化(今年动森在Metacritic,去年极乐迪斯科在RPGcodex都经历了这种两极分化)。

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无中生有的刷评行为在互联网上并不少见,因为某个微博热搜,没看过电影电视剧就给打一星或五星的情况在豆瓣已经是常事,游戏评分网站也经常出现极端好评/极端差评的两极分化(今年动森在Metacritic,去年极乐迪斯科在RPGcodex都经历了这种两极分化)。

与其说大家在给商品打分,不如说在利用评分这一话语权工具输出自己的立场。被评价的东西本身并不重要,关键是评论者自己的想法、情绪和立场。

今年玩家们在讨论 游戏媒体的评分到底有多少意义 ,而不知不觉中,用户评分的意义也变得日渐可疑起来 游戏涨价了,差评;游戏一送再送,好评;游戏有中文,好评;没有中文,差评 这固然是玩家作为购买者在行使自己的表达权,但对于来到评论区想看看游戏到底值不值得买的人来说,这些评论实在是没什么意义(Steam在评论区上方的游戏详情中就有关于游戏语言支持的醒目信息和提示)。

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从8.9分落到8分 《大秦赋》让观众越看越纠结

《大秦赋》口碑一路下跌,在评分呈断崖式下滑是在张鲁一饰演的嬴政登场后,太老成、恋爱脑、台词尬……


张鲁一饰演嬴政张鲁一饰演嬴政
段奕宏饰演吕不韦段奕宏饰演吕不韦
辛柏青饰演嬴异人辛柏青饰演嬴异人

羊城晚报记者 龚卫锋

制作严谨、品位中正的历史正剧一向拥有不错的口碑:1997年的《雍正王朝》、2001年的《康熙王朝》、2004年的《汉武大帝》豆瓣评分都高达9.2分,2007年的《大明王朝1566》的豆瓣评分更是高达9.7分。历史正剧系列中,“大秦”系列堪称质量保证,2009年的《大秦帝国之裂变》、2013年的《大秦帝国之纵横》豆瓣评分均为9.3分,2017年的《大秦帝国之崛起》也有8.5分。这让不少剧迷期待该系列的最终章《大秦赋》。

上周,《大秦帝国之天下》更名为《大秦赋》在央视八套和腾讯视频开播,虽然该剧首播评分高达8.9分,但随后口碑一路下跌,目前豆瓣评分降到8.0分,评分呈断崖式下滑是在张鲁一[微博]饰演的嬴政登场后,太老成、恋爱脑、台词尬……这个嬴政该有多不讨喜?

加分项

服化道给力,排兵布阵极为讲究

“大秦”系列第一部《裂变》以“商鞅变法”切入,讲述强秦的崛起;第二部《纵横》讲述嬴驷铲除复辟势力,为雄霸天下铺路的故事;第三部《崛起》讲述赢稷灭义渠、修长城、重创齐国、打击赵国,使秦国雄傲中原的故事;第四部《大秦赋》则以嬴政的一生为切口,讲述嬴政在吕不韦、李斯、王翦等重臣辅佐下一统天下的故事。

相较于前三部,《大秦赋》在服化道及大场面上明显升级:置景方面,该剧场景设置达1000余处,内外置景及改造面积达113000平米,远赴新疆在雪域高山、戈壁草滩等地实地取景拍摄;道具方面,剧组为不同身份的角色,制作了多达11000余套服装和4000余套盔甲,战车、轺车、攻城车等大型道具制作了80辆,剑盾戈矛等军事道具数量过万。

《大秦赋》开篇便以磅礴的大片气象吸引了观众。开篇场景呈现了一场秦军围攻赵国都城邯郸的攻城战,排兵布阵极为讲究:进攻方战车、步兵、攻城兵各自列阵,骑兵传令,投掷兵种打头阵,之后战车和步兵推进,床弩、云梯一齐上;防守方则用火箭、石块还击……环环相扣、层层递进,还原了战国时期攻城战的样貌。

电影咖加盟,段奕宏[微博]辛柏青[微博]飙戏

过往的“大秦”系列作品,多为实力派演员唱主角,宁静[微博]、富大龙、喻恩泰[微博]、侯勇[微博]、王志飞[微博]、张博[微博]的表现都大受观众好评。《大秦赋》的选角也很抢眼:张鲁一饰演嬴政,段奕宏饰演吕不韦,辛柏青饰演嬴异人,邬君梅[微博]饰演华阳夫人,李乃文[微博]饰演李斯……他们大多有多部代表作傍身,演技有口皆碑。

《大秦赋》前六集被观众赞为“无可挑剔”。段奕宏饰演的吕不韦和辛柏青饰演的嬴异人,为观众贡献了十足看点。成语“奇货可居”源于吕不韦。《大秦赋》放大了吕不韦的“囤货”属性——在他眼中,“人”便是“货”,为此赌上了时间、金钱、性命:他看好嬴异人的潜质,便冒险将他从赵国带回秦国,此后又将嬴异人推荐给“太子正室”华阳夫人当儿子,一路扶植他成为秦王。在段奕宏演技加持下,角色呈现了极强的立体感:吕不韦的机警、远虑、狠辣、谨慎逐一呈现。

辛柏青扮演的嬴异人也给观众带来惊喜。在以往的影视作品中,嬴异人只是嬴政的父亲,一个可有可无的“工具人”,而在《大秦赋》中,嬴异人的形象十分鲜活:为质八年的战战兢兢,逃亡途中心系妻儿的落魄与担当,与敌军谈判被要挟时的艰难抉择……嬴异人的故事,在辛柏青的演绎之下层层递进,引人入胜。辛柏青在表演中紧紧抓住嬴异人的心理变化:“紧紧抓住这个角色身上的最重要的一点,就是他的情。他是非常重情重义的一代君王,相对于其他六位秦王来说,他更重承诺 ,我在这上面做足了文章。如果利益、情感和地位,这几种关系相互抵触的时候,这个角色一定偏向于情感。”

减分项

张鲁一扮嫩,恋爱戏份像琼瑶剧

该剧口碑滑坡是从一个由野史编织的场景开始的:13岁的嬴政听到传言,说他不是嬴异人的亲生儿子,而是吕不韦与赵姬所生,所以他跑去找吕不韦求证身世之谜。故事线不可怕,可怕的是呈现。嬴政对吕不韦说:“你若是我的生父,我愿意跟你一起离开秦国,愿意跟你浪迹天涯,也不愿做一个连自己生父是谁都不知道的畜生。”这一场面的台词被观众吐槽像“琼瑶剧”,而场景也很辣眼睛:“40岁的张鲁一演故事中13岁的嬴政,要跟47岁的段奕宏浪迹天涯。”而饰演赵姬的朱珠[微博],甚至比张鲁一小4岁……观众们彻底凌乱了。

《大秦赋》最新的槽点来源于嬴政的“恋爱脑”——由于一场草原上的邂逅,嬴政无法自拔地爱上了楚女芈华——芈华在前跑,嬴政在后追;芈华走不动,嬴政骑马载她回。“嬴政谈恋爱”的浪漫画面,给观众造成巨大的视觉冲击:“编剧是在写言情偶像剧?”

被质疑的还有张鲁一的表演。张鲁一要在剧中扮演13岁到33岁的嬴政,前期张鲁一贴近“少年感”的表演被网友吐槽为过犹不及,原声有气无力,举止缺乏帝王气象,远不及“大秦”系列此前的秦王“嬴驷”富大龙、“嬴稷”张博。

[导演回应]

有瑕疵,留遗憾

近日,针对观众的吐槽和疑问,《大秦赋》导演顾其铭发长文回应。顾其铭坦诚表示:“大家对剧的评价我都认认真真看过,吐槽和批评,我们都诚恳接受。尽管从幕后到台前的所有人都为了这部戏竭尽全力,但创作难、拍摄难、审查严、发行难是事实却不是借口……对于戏里面的瑕疵,是我们永远难以弥补的遗憾,给大家带来了不好的观感,真是很抱歉。但是经历过,我们也知足了。”

谈及观众对剧中一些角色说出“琼瑶剧”“玛丽苏”等浅白风格台词的吐槽,顾其铭表示无可辩解,但他分享了一段创作经历:“剧中每个人物的语言风格是不同的,甚至同一个人在不同语境下的言语处理也不同,李斯、韩非、吕不韦、嬴异人这样的人物在台词处理上自然偏文,出身舞姬的赵姬、相府家宰郑货以及嫪毐的语言则更通俗;朝会等正式场合的奏对必然更雅,私下言谈的语言更活泼,这是导演组和编剧团队在内容上达成的共识,为的就是把人物的个性和性格精准地塑造出来。”

针对目前《大秦赋》的最大争议——40岁的张鲁一演13岁的嬴政,顾其铭也作了解释:“这个决定下得真的很难,主创团队反反复复地争吵,最终还是决定在嬴政登位这个节点让他出场。”

顾其铭为观众科普了嬴政的人生节点:近3岁时被弃留邯郸,9岁归秦,13岁即位,22岁亲政,33岁一统天下。顾其铭感慨道:“我们普通人的这些年龄段是怎样一个状态,心智、城府、作为,实在不可同日而语,而嬴政是全剧的主题承载者,除了开始几集因为过于幼小没法给他身上加戏,一大半戏在异人和吕不韦这边之外,只要他一即位,所有的戏就必须围绕着他展开。他和吕不韦的矛盾,他灭嫪毐、罢吕相,在母后监国、仲父主政的朝局之下为自己奋力开辟道路……此间种种,于我们普通人来说只能望而却步,而嬴政呢?扳倒这些‘大山’的年龄也就十多岁至20岁。如此重的戏份,如此深沉的较量,实在是需要有厚度有经历的演员来撑。”

从8.9分落到8分 《大秦赋》让观众越看越纠结

《大秦赋》口碑一路下跌,在评分呈断崖式下滑是在张鲁一饰演的嬴政登场后,太老成、恋爱脑、台词尬……


张鲁一饰演嬴政张鲁一饰演嬴政
段奕宏饰演吕不韦段奕宏饰演吕不韦
辛柏青饰演嬴异人辛柏青饰演嬴异人

羊城晚报记者 龚卫锋

制作严谨、品位中正的历史正剧一向拥有不错的口碑:1997年的《雍正王朝》、2001年的《康熙王朝》、2004年的《汉武大帝》豆瓣评分都高达9.2分,2007年的《大明王朝1566》的豆瓣评分更是高达9.7分。历史正剧系列中,“大秦”系列堪称质量保证,2009年的《大秦帝国之裂变》、2013年的《大秦帝国之纵横》豆瓣评分均为9.3分,2017年的《大秦帝国之崛起》也有8.5分。这让不少剧迷期待该系列的最终章《大秦赋》。

上周,《大秦帝国之天下》更名为《大秦赋》在央视八套和腾讯视频开播,虽然该剧首播评分高达8.9分,但随后口碑一路下跌,目前豆瓣评分降到8.0分,评分呈断崖式下滑是在张鲁一[微博]饰演的嬴政登场后,太老成、恋爱脑、台词尬……这个嬴政该有多不讨喜?

加分项

服化道给力,排兵布阵极为讲究

“大秦”系列第一部《裂变》以“商鞅变法”切入,讲述强秦的崛起;第二部《纵横》讲述嬴驷铲除复辟势力,为雄霸天下铺路的故事;第三部《崛起》讲述赢稷灭义渠、修长城、重创齐国、打击赵国,使秦国雄傲中原的故事;第四部《大秦赋》则以嬴政的一生为切口,讲述嬴政在吕不韦、李斯、王翦等重臣辅佐下一统天下的故事。

相较于前三部,《大秦赋》在服化道及大场面上明显升级:置景方面,该剧场景设置达1000余处,内外置景及改造面积达113000平米,远赴新疆在雪域高山、戈壁草滩等地实地取景拍摄;道具方面,剧组为不同身份的角色,制作了多达11000余套服装和4000余套盔甲,战车、轺车、攻城车等大型道具制作了80辆,剑盾戈矛等军事道具数量过万。

《大秦赋》开篇便以磅礴的大片气象吸引了观众。开篇场景呈现了一场秦军围攻赵国都城邯郸的攻城战,排兵布阵极为讲究:进攻方战车、步兵、攻城兵各自列阵,骑兵传令,投掷兵种打头阵,之后战车和步兵推进,床弩、云梯一齐上;防守方则用火箭、石块还击……环环相扣、层层递进,还原了战国时期攻城战的样貌。

电影咖加盟,段奕宏[微博]辛柏青[微博]飙戏

过往的“大秦”系列作品,多为实力派演员唱主角,宁静[微博]、富大龙、喻恩泰[微博]、侯勇[微博]、王志飞[微博]、张博[微博]的表现都大受观众好评。《大秦赋》的选角也很抢眼:张鲁一饰演嬴政,段奕宏饰演吕不韦,辛柏青饰演嬴异人,邬君梅[微博]饰演华阳夫人,李乃文[微博]饰演李斯……他们大多有多部代表作傍身,演技有口皆碑。

《大秦赋》前六集被观众赞为“无可挑剔”。段奕宏饰演的吕不韦和辛柏青饰演的嬴异人,为观众贡献了十足看点。成语“奇货可居”源于吕不韦。《大秦赋》放大了吕不韦的“囤货”属性——在他眼中,“人”便是“货”,为此赌上了时间、金钱、性命:他看好嬴异人的潜质,便冒险将他从赵国带回秦国,此后又将嬴异人推荐给“太子正室”华阳夫人当儿子,一路扶植他成为秦王。在段奕宏演技加持下,角色呈现了极强的立体感:吕不韦的机警、远虑、狠辣、谨慎逐一呈现。

辛柏青扮演的嬴异人也给观众带来惊喜。在以往的影视作品中,嬴异人只是嬴政的父亲,一个可有可无的“工具人”,而在《大秦赋》中,嬴异人的形象十分鲜活:为质八年的战战兢兢,逃亡途中心系妻儿的落魄与担当,与敌军谈判被要挟时的艰难抉择……嬴异人的故事,在辛柏青的演绎之下层层递进,引人入胜。辛柏青在表演中紧紧抓住嬴异人的心理变化:“紧紧抓住这个角色身上的最重要的一点,就是他的情。他是非常重情重义的一代君王,相对于其他六位秦王来说,他更重承诺 ,我在这上面做足了文章。如果利益、情感和地位,这几种关系相互抵触的时候,这个角色一定偏向于情感。”

减分项

张鲁一扮嫩,恋爱戏份像琼瑶剧

该剧口碑滑坡是从一个由野史编织的场景开始的:13岁的嬴政听到传言,说他不是嬴异人的亲生儿子,而是吕不韦与赵姬所生,所以他跑去找吕不韦求证身世之谜。故事线不可怕,可怕的是呈现。嬴政对吕不韦说:“你若是我的生父,我愿意跟你一起离开秦国,愿意跟你浪迹天涯,也不愿做一个连自己生父是谁都不知道的畜生。”这一场面的台词被观众吐槽像“琼瑶剧”,而场景也很辣眼睛:“40岁的张鲁一演故事中13岁的嬴政,要跟47岁的段奕宏浪迹天涯。”而饰演赵姬的朱珠[微博],甚至比张鲁一小4岁……观众们彻底凌乱了。

《大秦赋》最新的槽点来源于嬴政的“恋爱脑”——由于一场草原上的邂逅,嬴政无法自拔地爱上了楚女芈华——芈华在前跑,嬴政在后追;芈华走不动,嬴政骑马载她回。“嬴政谈恋爱”的浪漫画面,给观众造成巨大的视觉冲击:“编剧是在写言情偶像剧?”

被质疑的还有张鲁一的表演。张鲁一要在剧中扮演13岁到33岁的嬴政,前期张鲁一贴近“少年感”的表演被网友吐槽为过犹不及,原声有气无力,举止缺乏帝王气象,远不及“大秦”系列此前的秦王“嬴驷”富大龙、“嬴稷”张博。

[导演回应]

有瑕疵,留遗憾

近日,针对观众的吐槽和疑问,《大秦赋》导演顾其铭发长文回应。顾其铭坦诚表示:“大家对剧的评价我都认认真真看过,吐槽和批评,我们都诚恳接受。尽管从幕后到台前的所有人都为了这部戏竭尽全力,但创作难、拍摄难、审查严、发行难是事实却不是借口……对于戏里面的瑕疵,是我们永远难以弥补的遗憾,给大家带来了不好的观感,真是很抱歉。但是经历过,我们也知足了。”

谈及观众对剧中一些角色说出“琼瑶剧”“玛丽苏”等浅白风格台词的吐槽,顾其铭表示无可辩解,但他分享了一段创作经历:“剧中每个人物的语言风格是不同的,甚至同一个人在不同语境下的言语处理也不同,李斯、韩非、吕不韦、嬴异人这样的人物在台词处理上自然偏文,出身舞姬的赵姬、相府家宰郑货以及嫪毐的语言则更通俗;朝会等正式场合的奏对必然更雅,私下言谈的语言更活泼,这是导演组和编剧团队在内容上达成的共识,为的就是把人物的个性和性格精准地塑造出来。”

针对目前《大秦赋》的最大争议——40岁的张鲁一演13岁的嬴政,顾其铭也作了解释:“这个决定下得真的很难,主创团队反反复复地争吵,最终还是决定在嬴政登位这个节点让他出场。”

顾其铭为观众科普了嬴政的人生节点:近3岁时被弃留邯郸,9岁归秦,13岁即位,22岁亲政,33岁一统天下。顾其铭感慨道:“我们普通人的这些年龄段是怎样一个状态,心智、城府、作为,实在不可同日而语,而嬴政是全剧的主题承载者,除了开始几集因为过于幼小没法给他身上加戏,一大半戏在异人和吕不韦这边之外,只要他一即位,所有的戏就必须围绕着他展开。他和吕不韦的矛盾,他灭嫪毐、罢吕相,在母后监国、仲父主政的朝局之下为自己奋力开辟道路……此间种种,于我们普通人来说只能望而却步,而嬴政呢?扳倒这些‘大山’的年龄也就十多岁至20岁。如此重的戏份,如此深沉的较量,实在是需要有厚度有经历的演员来撑。”

情感温度大于历史厚度 别把《大秦赋》当正剧看

《大秦赋》评分高开低走,观众诟病最多的无非是演员、剧情和台词少了厚重感,多了言情味儿。


近日,电视剧《大秦赋》开播,也意味着这部由孙皓晖小说《大秦帝国》改编的长篇古装历史系列连续剧来到了最终章。《大秦帝国》自2009年起开始影视化改编,前三部《大秦帝国之裂变》《大秦帝国之纵横》《大秦帝国之崛起》堪称国剧良心,豆瓣评分分别为9.3分、9.2分、8.5分。《大秦赋》播出之后,赳赳老秦的味儿还在,但随着剧情推进,一些令人出戏的细节引起热议,《大秦赋》的豆瓣评分也从8.9分掉到了8.1分。

精良制作,全员戏骨

尽显大秦雄风

《大秦帝国》系列讲述了战国时代的秦国经变法由弱转强,东出与六国争霸进而一统天下,以及最后走向灭亡的过程,是一部以秦国为主要视点来展现战国时代波澜壮阔的史诗小说。作为“大秦帝国”系列的最后一部,电视剧《大秦赋》对应《大秦帝国》第四、五部的内容,讲述了秦始皇嬴政在吕不韦、李斯、王翦等的辅佐下平灭六国、一统天下的故事。

《大秦赋》的演员阵容相当庞大,段奕宏[微博]饰演吕不韦,张鲁一[微博]饰演嬴政,辛柏青[微博]饰演嬴子楚,邬君梅[微博]饰演华阳夫人。段奕宏饰演的吕不韦有着商人的狡黠,亦有宏大的政治抱负。大王去世后,嬴子楚将即位,段奕宏饰演的吕不韦一个人偷偷躲到房间里捂脸笑到抬头纹都在用力,这段生动的偷笑表演还登上了热搜榜;辛柏青饰演的嬴子楚是情义中人,两军对峙,在面临妻儿被挟持的情况下做出要“小家”还是大国的选择,他挣扎痛苦:“王命不可违,将士不可负,国事不可误”,满含泪水的眼神当中全是戏,最终爆发,颤抖发狠地告诉赵军:“若伤妻儿,必毁赵氏宗庙。”

该剧就连配角也都是实力派,在前几集中,王庆祥饰演的老秦王秦昭襄王仅仅出现十几分钟,念白台词之间就将秦王的霸气、野心以及秦人一统天下的宏愿展现得淋漓尽致,表演深刻又不形于外色,看得人激情澎湃。

电视剧在制作方面也是精益求精,据了解,造型团队设计制作了多达11000余套服装和4000余套盔甲,只嬴政一人的服装就多达80多套。剧组更是为了取景跑了5000多公里,场景多达千余处,内外置景及改造面积多达113000平米,甚至还为此搭建了一座完整的城池。

言情风,情节突兀

评分高开低走

《大秦赋》播出了二十多集,离78集完结还有一大半的距离,其评分高开低走,观众诟病最多的无非是演员、剧情和台词少了厚重感,多了言情味儿。

全剧第一个集中的槽点就是年满四十的张鲁一出演13岁的少年嬴政,虽然开足了智能磨皮特效,也抵不过演员满脸的沧桑感,尤其是少年嬴政与生母赵姬(朱珠[微博]饰演)同框对戏时,这对母子怎么看都像兄妹。除此之外,张鲁一虽然演技在线,但以前一直走温润儒雅的路子,这次扮演秦始皇无论怎么看都少了点“千古一帝”的霸气,剧情和台词还将他刻画成一个幼稚“哭包”,出现了嬴政跑去见吕不韦想要同他一起浪迹天涯的剧情。

另外一个集中的槽点在朱珠饰演的赵姬身上,与其他老戏骨演员相比,朱珠美则美矣,却被评价为“演技拉跨、拖累全剧”,不仅演技跟不上,人设也有点崩。史书上关于赵姬的记载不少,零零散散也能拼凑秦始皇生母的一生,赵姬大抵是一个美丽招摇、醉心权力的女人,她可能没有政治野心,但不会没有头脑。但在《大秦赋》中,赵姬是个恋爱脑,会因为嬴子楚舍家为国而赌气;还是个傻白甜,华阳夫人准备发动政变,赵姬孤身一人与有野心谋夺王位的公子傒深夜谈心,居然成功以血脉相亲说服了对方,硬生生地深明大义了一把。

这些剧情在气质厚重的历史剧氛围中显得很突兀,无论从什么角度看,《大秦赋》都不能算作一部历史正剧,这部电视剧本身就是由小说改编的,而历史正剧的重要原则是“维持历史的忠实”。所以,不妨将《大秦赋》作为一部历史类故事剧来看,在不那么严肃的剧情中体验一把大秦风采,倒是不错的选择。

林更新新剧评分从6.8跌到4.8 有这么差吗?

《相遇别离》更多是温吞,人性都在很“安全”的范畴里。它看着像一把锋利的剪刀,但刀锋上套着塑料膜。


#林更新怼打一星的网友#上了热搜。起因是,林更新、盖玥希[微博]领衔主演,改编自舒仪同名小说的《最初的相遇,最后的别离》(下文简称《相遇别离》),豆瓣开分6.8分。林更新在微博上口气并不友好地怒怼打一星的网友。这也惹恼了一部分豆瓣用户,短短两个小时后,《相遇别离》的豆瓣评分就下跌到4.8分。随后林更新发微博致歉,但豆瓣评分已覆水难收。

林更新怒怼网友林更新怒怼网友
林更新致歉林更新致歉

一方输不起,一方也惹不得,火气都太大了。不吹不黑地说,《相遇别离》的质感到底如何?

爱情、悬疑、卧底、缉毒、复仇、凶杀等元素的融合,相信不少观众脑海中首先跳出的是孙俪[微博]版的《玉观音》

《相遇别离》还真有点《玉观音》的味道,它也主要由上述元素组成。观众当然可以找出二者更多的不同点,只是面对这个又长又文绉绉又缺乏辨识度的剧名,将它把《玉观音》做类比,是建立观众对这部剧初步感知最便捷的办法。舒仪的小说虽然有不少读者,但剧版对小说已进行了极大的改动。

《相遇别离》海报《相遇别离》海报

剧集一开篇,大学生湛羽(李卿 饰)被肢解惨死,黎原市刑侦支队副队长赵廷辉(杜淳[微博] 饰),对与之有关的严谨(林更新 饰)、季晓鸥(盖玥希 饰)二人进行调查。季晓鸥的问话在她的咖啡馆,严谨则戴着手铐在审讯室——可见严谨是被当做犯罪嫌疑人的。

经由严谨与季晓鸥的各自讲述,倒回一年前,讲述他们与湛羽的相识,以及严谨与季晓鸥的一段情。

《相遇离别》在叙事手法上还是有其新颖之处的:现在过去两个时间节点,过去与现在交织;严谨与季晓鸥构成了AB双重叙事视角,相互矛盾又相互补充。

事件的轮廓渐渐清晰:严谨是特种兵出身的前缉毒警察,因战友在一次缉毒行动中牺牲,他退出缉毒队伍。同时,严谨也是当地有名的富二代和“钻石王老五”。

得知一直想与他家物流公司合作的商人“小美人”(秦海璐[微博] 饰)是贩毒集团的BOSS,并与战友牺牲的那次行动有关联,严谨遂与“小美人”合作,他想作为卧底打入贩毒集团内部。

看起来品学兼优、人畜无害的湛羽的另一重身份,是贩毒集团里可接触到核心信息的“KK”。湛羽在季晓鸥的咖啡厅打工,严谨在调查KK的过程中,便以追求季晓鸥为掩护。

没有料到的是,严谨对季晓鸥假戏真做,他爱上了季晓鸥。但因为卧底任务,严谨又不得不对“小美人”用“美男计”,他只能故意疏远、故意伤害季晓鸥……

《相遇别离》围绕一起重大分尸案的调查展开,从这个角度看,它是一出悬疑剧。

在季晓鸥的叙述线里,它又俨然是一出浪漫凄美的偶像剧:严谨是如何以各种浪漫手段追求她的,当她对严谨动心后,严谨又是如何始乱终弃的。

林更新的颜值和身型条件还是很优越的。他饰演的严谨,特种兵出身,身手不凡;他是前缉毒警察,无法忘却战友牺牲的痛苦回忆,铤而走险当卧底,有勇有谋有正义;私下里他个性有些沙雕,不玻璃心,追求季晓鸥时咬定青山不放松,终得美人芳心……这段“霸道总裁爱上我”,比市面上的甜宠剧养眼多了。季晓鸥的视角,有点像是《玉观音》中杨瑞的视角,杨瑞一开始并不知道安心痛苦的过去和她隐藏的秘密,如同季晓鸥不了解严谨的秘密。严谨的视角,则像是安心的视角——一个全知型视角,只有他知道自己背负着什么,为什么这么做。

在严谨的叙述里,这是一出缉毒剧和卧底剧。他想帮战友“复仇”,他希望天下无毒,无论是接近季晓鸥还是“小美人”,都是出于执行任务的目的。打入贩毒集团内部后,为了清除“小美人”对他的怀疑,也接连上演了几波险象环生的“死里逃生”。在这些桥段里,《相遇别离》的画风与偶像剧又截然不同。

同时,严谨的叙述也对季晓鸥的叙述,起到补充的作用,让观众看到这份爱情的“凄美”,也让观众对独自负重前行的严谨心生更多的怜爱。在季晓鸥眼里,严谨每一个渣男举动,在严谨这里,他都是身不由己,季晓鸥的痛苦亦是他的痛苦,甚至他的痛苦更沉重——他爱她却要故意去伤害她同时又不能告诉她。这时严谨拿的俨然是“美强惨”的剧本。

《相爱别离》的前半部分有《玉观音》里的纠结爱恨与不能说的秘密,但整部剧的故事架构、风格基调,又与《玉观音》很不相同。因为它的温吞和失焦。

公正地说,《相爱别离》拍得还是很讲究的,但追剧时总让人觉得不得劲,少了点什么。比如严谨与季晓鸥的凄美爱情线,可以做得更极致一些,但它“见好就收”,俩人误会很快揭开了;秦海璐饰演的“小美人”,美飒狠,她对严谨的感情也可以铺陈得更细腻更复杂一些,但一切只是走了个过场,她很快就被逮捕了……现在想来,缉毒剧里的爱情,还是海岩剧拍得最好,它不负责做道德判断,观众就能看到浓烈又惨烈的爱恨纠葛,人性的空间也因此拓展了。

《相遇别离》更多是温吞,人性都在很“安全”的范畴里。它看着像一把锋利的剪刀,但刀锋上套着塑料膜。

《玉观音》跌宕起伏的情节里,安心是核心,一切围绕她展开,爱情、缉毒等多种元素不会显得杂糅,反倒衬托出安心的神秘和复杂。《相爱别离》中,16集前后是两个案件,两种画风。前16集的缉毒案,严谨是核心,这部分的画风是男版《玉观音》,以两个时间节点、两种视角的叙事手法为主;16集之后,剧情核心变成湛羽被杀案的调查,以及如何把小美人团队的漏网之鱼一网打尽,它是很常规的刑侦剧,叙事手法也回到常见的线性叙事。两部分风格不一,剧情像失焦了,不够集中统一,有东一榔头西一棒子之感。

如果《相遇别离》只有前16集,并把故事讲得锋利一点,或者把16集之后的剧情作为第二季展开,观感上会好很多。

被标签化的巴黎“打工人”

本文来自微信公众号:世界说(ID:globusnews),作者:吴丹(发自巴黎),题图来自《艾米丽在巴黎》剧照

由《欲望都市》制片人达伦·史塔(Darren Star)操刀的网飞新剧《艾米丽在巴黎》成功化身一口“文化中心主义”的毒奶,给不少法国当地人,乃至像笔者一样的在法旅居客提供了源源不断的表情包(meme)创作灵感。

热度不减,槽点依旧。

这部烂番茄评分60%,豆瓣评分7.3(超过五万人评价)的都市职场爱情美剧或许能让我们再度思考全球化背景下的文化碰撞。

由莉莉·柯林斯出演的女主角艾米丽是来自芝加哥的广告界新秀,被公司外派到被收购的巴黎子公司工作。这位大胆热情的美国甜心试图将“创新的美国想法”带入她眼里保守僵化的法国职场,开始了“美国人在巴黎”的经典桥段。

同样作为一名在不懂法语的情况下空降法国的expat(旅居者),暂且不论剧集里的女主光环和许多不现实桥段,笔者的确能看到不少曾经让自己赞叹的巴黎之妙。

● 女主角在买面包时被店主纠正法语单词的阴阳性 / 剧作截图

看到艾米丽被一口pain du chocolat(巧克力面包)惊艳,会联想到自己被Boulangerie(面包房)里新鲜出炉的法棍和可颂的香味引诱,却又因为法语不通和老板娘有点交流障碍的时候;塞纳河畔固然美丽,晨跑的艾米丽第一次撞见有人在河边小便而花容失色,笔者如今遇到随意小便的人也早已习惯了避而不见;住在百年历史的老房子固然浪漫,但确实会面对没有电梯和停水断电的烦恼;在艾米丽忍不住拿出手机来拍摄的第7区露天咖啡馆,确实总有吞云吐雾、衣着考究的男女在举手投足之中透露着巴黎人的气质……

欣赏街景陶醉之时也要小心中奖几率极大的狗屎,并不是因为女主角倒霉,而是传闻中优雅的巴黎人就是没有在宠物身后处理便便的好习惯;身为厨师的男主角不愿意按女主角的要求煮熟牛排的桥段也十分真实,法式餐厅里的菜肴都是精心烹饪,但并不是每一个厨师都会将顾客当作上帝;艾米丽可以在巴黎通宵玩乐、在彻夜不眠soirée(晚会)里放纵动感,凌晨3点的街头巴黎确实值得探索,自然也有着剧中的各种猎奇之地……

然而,巴黎绝非只是一个处处华丽的浪漫符号。

在法的外国人能从剧中挑出太多槽点了:除了河岸边巴黎独特的小便味,穿着如此高调的女主怎么从未碰上在巴黎神出鬼没的扒手或是被当街抢手机?除了最开始女主遇上水管毛病、剧末吐槽行政手续让开除员工都很难,怎么女主从来都没有经历过这法兰西生活的一大特色:法式效率?没有寄丢的信件、没有法式行政的各种死循环和甚至说是“非人性化”的服务,艾米丽可不算是有了一个真实的巴黎体验。而要将“美国视角”带入法国公司的她,怎么就没有挑剔过法国所谓“不跟上时代”的办事方式呢?

● 网上一幅嘲讽《艾米丽在巴黎》中并未描述法式行政的图片:

艾米丽在行政厅排队的样子(确实在行政厅警察厅排队等预约要很久)


波伏娃的棺材板要盖不住了

“说真的,它是一个美国人想象中的巴黎,”在巴黎政治大学主修欧美关系的法国女生佐伊对这部热剧的评价并不积极。

佐伊的朋友,曾在美国生活过的巴黎女生安娜也对剧中的“法式元素”不太满意,尤其是对于剧中艾米丽总能遇上男人的直白示好、法国人之间情人关系混乱的描述。“法国人确实有对‘浪漫’‘爱’的更直接表达和毫不避讳,但是巴黎和巴黎人并不只有这个维度,很多法国人也是很有家庭观念的,拥有‘众人皆知’的情人关系并不是什么正常的事情……

这部剧很像是上世纪《卡萨布兰卡》的一句台词:‘至少我们还有巴黎’的延续,哦啦啦!”佐伊也对剧中法国“人人爱虫上脑”的描绘不太认同:可不是每个法国人都是随心所欲的情圣!法国男人也有很多算不上“好情人”的。

● 剧中艾米丽的上司希薇作为一个典型的“法国女人”的形象出现,和公司客户安托万(已婚)保持着一段“众人皆知”的情人关系 / 剧照

佐伊的职业理想是成为一名律师,在她身上能看到法国年轻人对平权、环保的重视。 

“我最不喜欢剧中对女性形象和法国人‘大男子主义’‘物化女性’的描绘。这并不是当下法国的主流文化!”确实,法国自20世纪以来在女权思想、女性社会地位平等方面卓有成绩,现在仍有很多许多努力推动性别平等的进步举措,而剧中拍摄裸体广告模特在桥上走过享受男人凝视的桥段,以及法国人物化女性的言论,并不符合当下法国社会的现实。

● 剧中让女模裸体拍摄香水广告来讽刺法国广告业的“男性凝视”并不真实 / 剧作截图

“来自美国的女主好像是那个将平等思想、进步理念带入法国的人,但是法国在这一方面的观念可以说是比美国更进步了!职场中是不能允许有这样的性骚扰存在的,即使日常生活里总不能完全革除骚扰,但是基本上受过教育的男性都会明白对女性的尊重,女性也会为自己发声。”佐伊说。

● 法国是很注重性别平权的国家。别忘了她的国家格言就是Liberté, égalité, fraternité(自由,平等,博爱)

两位法国女生对这部美剧展现的好莱坞的一贯论调颇有微词:“美国人带来进步、美国人挑战传统、美国人带来创新,美国人处处惹人爱……难道他们以为法国还在裹束身衣的时代吗?”

不过,她们也承认剧中呈现的法式个性并非完全失真。“我们会喜欢抱怨或是讽刺,这确实就是我们的文化!”艾米丽的同事毒舌,爱开玩笑,却也可爱立体;但是她们认为编剧对上司的角色刻画存在丑化和过度夸张的嫌疑。

法国职场:我们真的没那么抓马

从国内大学毕业来到巴黎的销售公司工作,如今在法自主创业的乐姐分享了她的职场经历。尽管在法国也能找到很多在中国公司工作的机会,她仍然选择了法国公司,因为那样可以带来很多的锻炼和经历,实在地体验法国人的工作氛围。

(剧中)有一点非常真实:不会法语在法国职场肯定会非常难适应,毕竟不是每一个人都愿意和你在语言障碍中互相适应,而在法国公司工作本身则十分能提高法语水平。”曾经法语不甚流利的乐姐,也曾面对过女主角在法国职场的烦恼,但在她的经历里,掌握日常对话的法语水平其实已经可以应付和一些法国同事的相处。

而对于剧中艾米丽初来乍到,想用美国的工作方式影响公司文化的桥段,乐姐则不太认同:“在法国、无论是哪里,新人入职肯定要先顺应公司的环境和固有文化,即使是被收购的公司,也不见得可以完全接受被新的文化主导。”她又补充道,“当然,法国本身的文化里就有很民主的部分,如果新人的主意是十分有效益,上层也会比较开明,毕竟公司追求效益的——法国公司也是,特别是销售。”

对于剧中“迟到成自然”的职场风气和“刁钻的法国老板”形象,乐姐的看法则有所保留。

“法国人其实普遍都是准时上班的,并不像剧中这么夸张,不过公司确实会比较通融,并不会因为几分钟迟到就扣工资或是批评;而比较人性化的是,如果有加班,即使只是一点时间公司也会付加班费。”

同样,巴黎女孩佐伊和安娜也质疑全剧都在宣扬的“巴黎懒惰精神”:“编剧难道不知道在巴黎有成千上万要早早起来挤地铁,甚至夏季40度高温也要西装革履的上班族吗?法国人可不是这么爱迟到:上班,rdv(预约)都是要求准时的!”

至于法国老板常常耀武扬威,命令艾米丽删除个人社交媒体账户的情节,同样偏离实际。现实中的老板一般不会介入员工的私人生活,更不会滥用职权,毕竟员工的权利还是受保护的。

乐姐说:“我比较幸运,都能遇上比较体谅新人的老板,严格但不会那么刁钻;只是也在安排度假、加班时段的时候体会过老板的区别对待,法国同事会得到比较好的选择,但如果是不太要紧的事情,我往往也不会去计较。”

●  老板和同事用艾米丽不熟悉的法语当面称她为“乡下人”,查字典后得知真相的女主很不适 / 剧作截图

身处销售行业,她体验到的同事关系更加复杂:“同事之间的竞争肯定存在;而老板会调配不同的人员一起做项目,而其中总会有不太好相处的同事,也会存在为了业绩做手脚甚至伤害其他同事利益的员工,但毕竟合作项目的机制都是拿集体工资,我作为外国员工也不愿引起矛盾,所以我一般是会忍耐,尽可能做好同事之间的配搭。”

说到职场穿搭,剧中法国老板和同事的精致,在乐姐看来并非空穴来风。“在巴黎是有挺多公司是很重视着装准则的,但并不是所有工作场合都需要这么时尚的穿着。起码的要求肯定是干净利落,体现出职业性形象。当然,法国的工作环境也是会尊重个人自由,所以并不会公开对某个员工的穿着评头论足,但是私下里总有开开玩笑的时候,比如我就被同事说过‘你怎么不打扮得时尚一点呢?’” 

当然,法国并不是只有巴黎,巴黎也不能代表法国的一切。

对于巴黎的刻板印象也许仍停留在大多数外国观众的认知中,但作为对法兰西又爱又恨的旅法人,笔者希望第二季的《艾米丽在巴黎》可以给观众带来更多惊喜,以及更真实的跨文化之旅。

本文来自微信公众号:世界说(ID:globusnews),作者:吴丹(发自巴黎)

被标签化的巴黎“打工人”

本文来自微信公众号:世界说(ID:globusnews),作者:吴丹(发自巴黎),题图来自《艾米丽在巴黎》剧照

由《欲望都市》制片人达伦·史塔(Darren Star)操刀的网飞新剧《艾米丽在巴黎》成功化身一口“文化中心主义”的毒奶,给不少法国当地人,乃至像笔者一样的在法旅居客提供了源源不断的表情包(meme)创作灵感。

热度不减,槽点依旧。

这部烂番茄评分60%,豆瓣评分7.3(超过五万人评价)的都市职场爱情美剧或许能让我们再度思考全球化背景下的文化碰撞。

由莉莉·柯林斯出演的女主角艾米丽是来自芝加哥的广告界新秀,被公司外派到被收购的巴黎子公司工作。这位大胆热情的美国甜心试图将“创新的美国想法”带入她眼里保守僵化的法国职场,开始了“美国人在巴黎”的经典桥段。

同样作为一名在不懂法语的情况下空降法国的expat(旅居者),暂且不论剧集里的女主光环和许多不现实桥段,笔者的确能看到不少曾经让自己赞叹的巴黎之妙。

● 女主角在买面包时被店主纠正法语单词的阴阳性 / 剧作截图

看到艾米丽被一口pain du chocolat(巧克力面包)惊艳,会联想到自己被Boulangerie(面包房)里新鲜出炉的法棍和可颂的香味引诱,却又因为法语不通和老板娘有点交流障碍的时候;塞纳河畔固然美丽,晨跑的艾米丽第一次撞见有人在河边小便而花容失色,笔者如今遇到随意小便的人也早已习惯了避而不见;住在百年历史的老房子固然浪漫,但确实会面对没有电梯和停水断电的烦恼;在艾米丽忍不住拿出手机来拍摄的第7区露天咖啡馆,确实总有吞云吐雾、衣着考究的男女在举手投足之中透露着巴黎人的气质……

欣赏街景陶醉之时也要小心中奖几率极大的狗屎,并不是因为女主角倒霉,而是传闻中优雅的巴黎人就是没有在宠物身后处理便便的好习惯;身为厨师的男主角不愿意按女主角的要求煮熟牛排的桥段也十分真实,法式餐厅里的菜肴都是精心烹饪,但并不是每一个厨师都会将顾客当作上帝;艾米丽可以在巴黎通宵玩乐、在彻夜不眠soirée(晚会)里放纵动感,凌晨3点的街头巴黎确实值得探索,自然也有着剧中的各种猎奇之地……

然而,巴黎绝非只是一个处处华丽的浪漫符号。

在法的外国人能从剧中挑出太多槽点了:除了河岸边巴黎独特的小便味,穿着如此高调的女主怎么从未碰上在巴黎神出鬼没的扒手或是被当街抢手机?除了最开始女主遇上水管毛病、剧末吐槽行政手续让开除员工都很难,怎么女主从来都没有经历过这法兰西生活的一大特色:法式效率?没有寄丢的信件、没有法式行政的各种死循环和甚至说是“非人性化”的服务,艾米丽可不算是有了一个真实的巴黎体验。而要将“美国视角”带入法国公司的她,怎么就没有挑剔过法国所谓“不跟上时代”的办事方式呢?

● 网上一幅嘲讽《艾米丽在巴黎》中并未描述法式行政的图片:

艾米丽在行政厅排队的样子(确实在行政厅警察厅排队等预约要很久)


波伏娃的棺材板要盖不住了

“说真的,它是一个美国人想象中的巴黎,”在巴黎政治大学主修欧美关系的法国女生佐伊对这部热剧的评价并不积极。

佐伊的朋友,曾在美国生活过的巴黎女生安娜也对剧中的“法式元素”不太满意,尤其是对于剧中艾米丽总能遇上男人的直白示好、法国人之间情人关系混乱的描述。“法国人确实有对‘浪漫’‘爱’的更直接表达和毫不避讳,但是巴黎和巴黎人并不只有这个维度,很多法国人也是很有家庭观念的,拥有‘众人皆知’的情人关系并不是什么正常的事情……

这部剧很像是上世纪《卡萨布兰卡》的一句台词:‘至少我们还有巴黎’的延续,哦啦啦!”佐伊也对剧中法国“人人爱虫上脑”的描绘不太认同:可不是每个法国人都是随心所欲的情圣!法国男人也有很多算不上“好情人”的。

● 剧中艾米丽的上司希薇作为一个典型的“法国女人”的形象出现,和公司客户安托万(已婚)保持着一段“众人皆知”的情人关系 / 剧照

佐伊的职业理想是成为一名律师,在她身上能看到法国年轻人对平权、环保的重视。 

“我最不喜欢剧中对女性形象和法国人‘大男子主义’‘物化女性’的描绘。这并不是当下法国的主流文化!”确实,法国自20世纪以来在女权思想、女性社会地位平等方面卓有成绩,现在仍有很多许多努力推动性别平等的进步举措,而剧中拍摄裸体广告模特在桥上走过享受男人凝视的桥段,以及法国人物化女性的言论,并不符合当下法国社会的现实。

● 剧中让女模裸体拍摄香水广告来讽刺法国广告业的“男性凝视”并不真实 / 剧作截图

“来自美国的女主好像是那个将平等思想、进步理念带入法国的人,但是法国在这一方面的观念可以说是比美国更进步了!职场中是不能允许有这样的性骚扰存在的,即使日常生活里总不能完全革除骚扰,但是基本上受过教育的男性都会明白对女性的尊重,女性也会为自己发声。”佐伊说。

● 法国是很注重性别平权的国家。别忘了她的国家格言就是Liberté, égalité, fraternité(自由,平等,博爱)

两位法国女生对这部美剧展现的好莱坞的一贯论调颇有微词:“美国人带来进步、美国人挑战传统、美国人带来创新,美国人处处惹人爱……难道他们以为法国还在裹束身衣的时代吗?”

不过,她们也承认剧中呈现的法式个性并非完全失真。“我们会喜欢抱怨或是讽刺,这确实就是我们的文化!”艾米丽的同事毒舌,爱开玩笑,却也可爱立体;但是她们认为编剧对上司的角色刻画存在丑化和过度夸张的嫌疑。

法国职场:我们真的没那么抓马

从国内大学毕业来到巴黎的销售公司工作,如今在法自主创业的乐姐分享了她的职场经历。尽管在法国也能找到很多在中国公司工作的机会,她仍然选择了法国公司,因为那样可以带来很多的锻炼和经历,实在地体验法国人的工作氛围。

(剧中)有一点非常真实:不会法语在法国职场肯定会非常难适应,毕竟不是每一个人都愿意和你在语言障碍中互相适应,而在法国公司工作本身则十分能提高法语水平。”曾经法语不甚流利的乐姐,也曾面对过女主角在法国职场的烦恼,但在她的经历里,掌握日常对话的法语水平其实已经可以应付和一些法国同事的相处。

而对于剧中艾米丽初来乍到,想用美国的工作方式影响公司文化的桥段,乐姐则不太认同:“在法国、无论是哪里,新人入职肯定要先顺应公司的环境和固有文化,即使是被收购的公司,也不见得可以完全接受被新的文化主导。”她又补充道,“当然,法国本身的文化里就有很民主的部分,如果新人的主意是十分有效益,上层也会比较开明,毕竟公司追求效益的——法国公司也是,特别是销售。”

对于剧中“迟到成自然”的职场风气和“刁钻的法国老板”形象,乐姐的看法则有所保留。

“法国人其实普遍都是准时上班的,并不像剧中这么夸张,不过公司确实会比较通融,并不会因为几分钟迟到就扣工资或是批评;而比较人性化的是,如果有加班,即使只是一点时间公司也会付加班费。”

同样,巴黎女孩佐伊和安娜也质疑全剧都在宣扬的“巴黎懒惰精神”:“编剧难道不知道在巴黎有成千上万要早早起来挤地铁,甚至夏季40度高温也要西装革履的上班族吗?法国人可不是这么爱迟到:上班,rdv(预约)都是要求准时的!”

至于法国老板常常耀武扬威,命令艾米丽删除个人社交媒体账户的情节,同样偏离实际。现实中的老板一般不会介入员工的私人生活,更不会滥用职权,毕竟员工的权利还是受保护的。

乐姐说:“我比较幸运,都能遇上比较体谅新人的老板,严格但不会那么刁钻;只是也在安排度假、加班时段的时候体会过老板的区别对待,法国同事会得到比较好的选择,但如果是不太要紧的事情,我往往也不会去计较。”

●  老板和同事用艾米丽不熟悉的法语当面称她为“乡下人”,查字典后得知真相的女主很不适 / 剧作截图

身处销售行业,她体验到的同事关系更加复杂:“同事之间的竞争肯定存在;而老板会调配不同的人员一起做项目,而其中总会有不太好相处的同事,也会存在为了业绩做手脚甚至伤害其他同事利益的员工,但毕竟合作项目的机制都是拿集体工资,我作为外国员工也不愿引起矛盾,所以我一般是会忍耐,尽可能做好同事之间的配搭。”

说到职场穿搭,剧中法国老板和同事的精致,在乐姐看来并非空穴来风。“在巴黎是有挺多公司是很重视着装准则的,但并不是所有工作场合都需要这么时尚的穿着。起码的要求肯定是干净利落,体现出职业性形象。当然,法国的工作环境也是会尊重个人自由,所以并不会公开对某个员工的穿着评头论足,但是私下里总有开开玩笑的时候,比如我就被同事说过‘你怎么不打扮得时尚一点呢?’” 

当然,法国并不是只有巴黎,巴黎也不能代表法国的一切。

对于巴黎的刻板印象也许仍停留在大多数外国观众的认知中,但作为对法兰西又爱又恨的旅法人,笔者希望第二季的《艾米丽在巴黎》可以给观众带来更多惊喜,以及更真实的跨文化之旅。

本文来自微信公众号:世界说(ID:globusnews),作者:吴丹(发自巴黎)