炭治郎声优花江夏树客串日剧 将饰演知名漫画家

为人气动画《鬼灭之刃》主人公龟门炭治郎配音的声优花江夏树挑战演戏,客串上白石萌音主演的TBS日剧《Oh!My Boss!》。


花江夏树饰演漫画家花江夏树饰演漫画家
花江夏树饰演漫画家花江夏树饰演漫画家

新浪娱乐讯 据日本媒体Modelpress报道,为人气动画《鬼灭之刃》主人公龟门炭治郎配音的声优花江夏树挑战演戏,客串上白石萌音主演的TBS日剧《Oh!My Boss!》1月19日播出的第二集,饰演漫画家。

上白石萌音在剧中饰演主人公奈未,在时尚杂志编辑部工作,剧集讲述她被菜菜绪饰演的抖S魔鬼主编丽子,以及玉森裕太饰演的小奶狗男友润之介呼来唤去,依然对工作和爱情全力以赴,逐渐成长的喜剧故事。

客串第二集的花江夏树饰演日本代表漫画家荒染右京,在其他国家也很受欢迎,奈未担任助理的时尚杂志《MIYAVI》制作的文化特辑,要委托荒染右京参加联合企划。

花江夏树为《四月是你的谎言》等很多人气动画主人公配过音,但这是他第一次出演TBS日剧,他说:“我有过一次拍摄日剧的经验,但那次只有很短一幕戏,这次总算有可以说台词的角色了,所以刚拿到剧本的时候也很紧张。我本职是声优,都是录制当天拿着剧本配音的,所以还有点担心记不住台词。”

对于合作演员花江夏树很感谢上白石萌音,“之前见过几次上白石萌音,她人特别好,跟我聊了一些让我安心很多。”对于角色他说:“声优有机会能见漫画原作者,我根据他们的言行举止塑造人物,虽然紧张,但是拍戏过程很开心!我很努力饰演荒染,播出时请大家一定关注。”(布布)

《大江大河2》李光洁与王凯合作 对手戏频上热搜

李光洁剧照李光洁剧照

新京报讯(记者 刘玮)《大江大河2》正在东方卫视热播,剧中三位主人公投身改革浪潮、不懈拼搏,新增加的人物——李光洁饰演的路司长也颇为亮眼,这个一开始看着不太讨喜的角色,随着剧情发展,变成了观众眼里的“真香”。作为化工司的领导,路司长每一次出场都是大量化工行业以及国企发展、改革等方面的专业台词。而能够感受不同的职业、不同性格的人、体验到更多的人生经历,也正是李光洁认为演员这个职业带给自己的最大收获,“如果一直在自己的直线上走路,可能看不到这么多的风景吧。”

剧中,李光洁饰演的路司长与王凯饰演的宋运辉之间的对手戏,成为该剧一大看点。为保住东海项目,宋运辉越级求审批,因此跟路司长结下梁子。没想到当东海项目无法引进进口设备时,路司长与宋运辉迎来“大和解”,两人在小馆吃了一顿饭,就组成了“搞事业CP”。剧情前段的路司长让许多观众误以为是个利用职权打压异己的刻板干部,但随着剧情发展,误会解开,观众会发现路司长其实是个开明且懂技术、有情怀的干部。他主动帮助宋运辉开发项目,两人因为理想的高度一致,逐渐结成了同一战线的至交好友。

对于观众起初评价的“刻板干部”,李光洁在接受采访时表示,最初接剧本时并没有担心角色会不讨喜,相反,他觉得路小弟是一个高瞻远瞩、有远见的化工领域领导。《大江大河》第一部收视口碑双赢,李光洁当时也看了剧,所以,当第二部“路小弟”这样一个全新的角色找到他的时候,他感觉特别开心,但因为是个全新的角色,所以也没有太大的压力,“只是觉得站在了巨人的肩膀上,和一个特别专业的团队合作,是一件幸福的事。”

剧中,路司长和宋运辉第一场对手戏仅仅三分钟,就被网友称为开篇的精华。#王凯李光洁对手戏# 的话题登上当晚微博热搜榜。随后,#李光洁王凯互怼#、#王凯李光洁携手搞事业#,几乎两人每一场对手戏都会上榜热搜。作为对手戏最多的演员,王凯与李光洁是中戏校友,虽然两人是第一次合作,但之前已经认识。在李光洁眼里,王凯是一个非常职业并且敬业的演员,“拍摄中,我们在沟通上没有任何障碍,整个拍摄过程都很愉快。”

新京报记者 刘玮

周迅谈饰演屠呦呦感受:很紧张 压力挺大的|周迅

周迅表示:“当时小平老师和晓龙导演说,屠呦呦想请你来演,我是很紧张的,压力其实挺大的,因为对那个世界我太不了解。”


周迅周迅

新浪娱乐讯 近日,周迅接受央视采访,谈及了在新片《功勋》中饰演屠呦呦的感受。周迅表示:“当时小平(王小平)老师和晓龙(郑晓龙)导演说,屠呦呦想请你来演,我是很紧张的,压力其实挺大的,因为对那个世界我太不了解。加上对屠老师不断地了解,在拍摄前,我们去屠老师家,和屠老师见了一面,(发现)可能在性格上,我和屠老师比较相像的是,她是比较钻研医学,我是比较(钻研)表演,所以这个转换,我可能能摸到一些门路吧,所以在性格上比较类似。”

《流金岁月》等两剧同播 王骁:喜欢给父母们演戏|王骁

,王骁在接受媒体采访时表示,“演员很多时候是角色找到了你,不是你去找角色,但那也是互相有一种引力”。


《流金岁月》王骁饰演杨柯。《流金岁月》王骁饰演杨柯。

新京报讯(记者 刘玮)电视剧《流金岁月》跨年热播,剧中的销售部经理杨柯迅速成为观众的“新墙草”,网友们纷纷留言“想要杨柯这样的上司”。与此同时,饰演杨柯的王骁[微博]在另一部热播剧《巡回检察组》中饰演的沈广顺却性格暴躁憋屈、人生落魄苦楚。一边是思想通透、金句不断的职场精英,另一边是妻离子散、为守护母亲妻子而隐藏秘密甚至不惜自虐咬舌的中年失意男。1月4日,王骁在接受媒体采访时表示,“演员很多时候是角色找到了你,不是你去找角色,但那也是互相有一种引力”。

演绎“神仙上司”

这一类的上司有激情、有干劲儿

2021新年伊始,不少正在追《流金岁月》的观众频频在社交平台感慨——“想要杨柯这样的上司”。在业务上他雷厉风行、慧眼识珠,同时提携后辈也不吝惜资源共享。对于杨柯这样的“神仙上司”,王骁有着自己的理解:“他强烈地护犊子,虽然有小聪明但取财有道。这一类的上司首先有激情、有干劲儿、有实力,作为下属跟着这样的上司工作就会被带动情绪。而且在他身上经常能学到很多实用的招数。”

剧中,杨柯先后当过倪妮[微博]和刘诗诗[微博]两人的“领导”,王骁表示,两位女演员都是第一次合作,很新鲜也很好,“刘诗诗饰演的蒋南孙有一种安静的倔强,倪妮饰演的朱锁锁是一种自由的灵动。”作为朱锁锁职业道路上的“领路人”,王骁也分享了《流金岁月》里让他印象最深的一场戏。“其实是特别小的一场戏,杨柯对朱锁锁的豪门生活说了一些嘱托,两人很简单的几句话之后互相看了一眼,但是眼中都有一种不舍,因为朱锁锁那时候要离开杨柯了,有一种‘请君多珍重’的潜台词,江湖再见。而实际生活里那时候我们也快结束拍摄了,正好把这种情绪带入在两个人的这段对话中,挺有感触的。”

沈广顺“一惨到底”

角色太惨了,片场都憋得慌

王骁在另一部剧《巡回检察组》中饰演的“暴躁老哥”沈广顺则与杨柯完全不同,生活失意,背负秘密,日常以“暴躁脸”示人。沈广顺在咬舌前抱着母亲喊“妈妈,妈妈”的片段也一度感染了观众,“沈广顺这几声妈妈,把我喊哭了”。不光观众看剧替他憋屈,连王骁自己都连喊“憋得慌”——“我每天在现场,甚至于没出工的时候就开始憋得慌。”王骁说,“这个角色没有出口,从头到尾都这样,只有在喝多了的时候可能稍微麻痹一会儿,他太惨了。其实我迫不及待地想抽离这个角色。”

死咬秘密不能说的沈广顺非常容易暴躁,拍桌子、拍砖头、抡铁棍,王骁对他的暴躁格外理解:“谣言、秘密、伤害、家人的离去等等很多原因,致使他一点就着,所以大家看剧的时候虽然觉得他暴躁,也不会觉得他无理。”而沈广顺抡铁棍也成了让王骁印象很深的一场戏,“剧组给我准备了一个特别沉、40米长的大铁棍,我抡着它飞奔。那个过程中我给自己的设定是大圣孙悟空,包括最后拿着棍子戳在地上站在那儿的时候,我的心理支撑就是悟空,我觉得那是大闹天宫的样子。”

演戏不分大小

不会因为是配角就有遗憾

2020年王骁带着《三生三世枕上书》《三叉戟》、《巡回检察组》和《流金岁月》四部作品陆续和观众们见了面,每部作品的角色都有着截然不同的展现。而谈及一直在演配角会不会遗憾,王骁说:“我只对曾经没有拿到的角色会有些小遗憾,但最多也就是几天,在今天此刻是没有什么遗憾的,也不会因为是配角而去遗憾,但会去向往更好的角色。”

《巡回检察组》和《流金岁月》同时播出也让王骁收到了不少评价,“戏播出以后我发现身边人的朋友、家人,很多父母们都很爱看,包括我自己的父母。我真的很乐意去为他们演戏,让他们好好看。”

生活中的王骁遇到喜欢的美食和音乐,也会分享到社交平台上。“音乐上没有什么特定的偏好,从青少年时期一路也从摇滚走过来的,但慢慢接受的东西越来越多,随着生活的变化还有心智的成长,喜爱的东西也就越来越宽泛了,现在可以宽泛到交响乐到小号独奏,都喜欢。”

新京报记者 刘玮

揭秘《巡回》:宋春丽爆发力太强 拍完有时要吃药

“宋老师也尽力了,有时候她心脏不太好,拍一场戏非常用力,她是那种走心的演员,拍一条下来之后她要吃药,确实是不太容易。”


于和伟饰演冯森。于和伟饰演冯森。
监狱戏份拍摄难度大。监狱戏份拍摄难度大。
宋春丽的表演让人动容。宋春丽的表演让人动容。

正在优酷热播的电视剧《巡回检察组》首度聚焦巡回检察制度,该剧以东川省巡回检察组组长冯森(于和伟饰演)和驻监检察室主任罗欣然(韩雪[微博]饰演)的调查行动为叙事主线,讲述了新时代检察官维护人民的正义和法律权威的故事。日前,该剧导演李路[微博]接受本报记者独家专访,对于剧中主人公冯森的创作,李路坦言,冯森并没有原型,是编剧创造出来的形象,他是众多检察官集于一身创作的形象。

《人民的名义》更偏重描写众生相

《巡回检察组》中的“巡回检察制”主要是指检察官重勘疑错案件。剧中讲述了经验老到的巡回检察组组长冯森,在省政法委书记张友成的指挥下前往橙州重启调查“930杀人案”,联手驻监检察室主任罗欣然抽丝剥茧剖析案情证据,明察暗访揭开层层迷雾,多方合力最终挖出幕后潜藏势力,成功维护法律的神圣和威严的故事。该剧导演李路拍《人民的名义》时就对检察系统已经有了深入的了解,在筹备阶段,李路也跑了很多的检察院、监狱,亲自跟驻监检察官、监狱民警、监狱长、犯人做了多次的采风。

在李路看来,尽管《巡回检察组》的核心是司法检察体系,“巡回检察”是这部剧的内核,但最终拍的还是活生生的一群人,有官员、有百姓、有工人、有商人,“还是要把一批人描摹好。”这是李路最关注的事情,这是描摹众生相的一部戏。

虽然同为展现公检法系统,《人民的名义》展示的是反腐败,《巡回检察组》的主题则是扫黑除恶、巡回检察、呼唤全民的公平正义,两部剧共同的地方是,其中都包含上到高官下到百姓的横切面,《巡回检察组》更偏向众生相,剧中大多故事的主人公都是生活中的普通家庭。全剧开局就是一场声势浩大的“冤案”声讨:东川省“十大法治人物”表彰大会上,一个拿着锦旗的老婆婆却在众多媒体的镜头聚焦下,割腕相逼,为儿子讨公道。由宋春丽[微博]扮演的母亲是一个“斗争经验”丰富的上访户,她软硬不吃,十分难缠;同时,她又是一位令人心疼的母亲,这个人物也迅速引发了观众的共鸣。

加入动作戏是剧本的二度创作

《巡回检察组》的风格是多元化的,有对当下检察制度的展现,也有挖掘真相、判明是非的描绘,剧中有扫黑除恶,还有巡回检察以及大量的监狱戏,李路说,“这个剧强写实,信息量极大。”

在写实的同时,该剧的语言风格也比较生动,政法委书记在反击“过度的清廉也是一种腐败”时,用到了“装十三”——“我要是能装一辈子,一直装到死,那不就证明我这一辈子不是装的吗?”剧中还有一些片段风格偏向轻喜剧化处理,比如冯森在追证人的时候,对方在前面跑,他在后面追,《巡回检察组》瞬间就变成了屋顶跑酷直播,还包括了跳屋顶、翻货车、鲤鱼打挺、白鹤亮翅等高难度动作。对此,李路表示,当时在拍摄到这一段落时,就想要组织一段追打跑酷,希望能够在这种严肃正剧题材中加上一些幽默喜剧和动感的元素,这是在剧本基础上的二度创作。

监狱看守所实拍是个大难题

提及本剧的拍摄难点,李路表示,此前很少有影视作品表现这么大比重的、监狱内部的事情,在拍摄监狱过程当中也会遇到一些问题。在什么样的场景下拍,怎么拍监狱,面临着很多挑战。监狱和看守所的实景拍摄,这对我们来说是非常大的一个难题。后来我们还是运气不错,找到合适的场景给我们拍摄了。

剧中所涉及的其他内容,李路自己多少会有一些了解,唯独监狱的生活,对他而言是完全未知的领域,此前都是通过影视作品,通过好莱坞的片子来了解一些,和真实体验过后的感受完全不同,“我带着于震去监狱采风和体验生活,于震出来的第一句话就讲,干什么都行,永远不能犯罪,犯罪就没有自由了。我们去青岛监狱体验生活,大家体验之后都非常震惊,我感受到把这个盲区打开了。”

内核:一部法治题材的电视剧最重要的是普法意义

对于李路而言,拍摄《巡回检察组》是带着使命感的。所谓的“使命感”,在李路看来,一部法治题材的电视剧最重要的是普法意义,对社会、对观众来讲普及法律知识。《巡回检察组》里面有一句台词,“人民的正义是每个人的正义。”公平正义对每个人来说都是一生中最重要的事情,如果没有公平正义,那么整个社会就不会稳定,不会向前发展,公平正义是司法公正最基础的话题。所以,《巡回检察组》除了扫黑除恶的现实意义之外,这部剧里更多凸显的是对法律、对公平正义的追求。

在李路看来,如果一部作品要特意影响别人,或者是说教别人,本身就失败了。他不想说教,观众能感悟到什么就感悟到什么,“剧中这些人物已经把身上所负载的正能量都写在剧情里、台词里了。”

检察系统确实有高手中的高手

剧中,于和伟饰演的巡回检察组组长冯森,是个亦正亦邪的复杂个体。他起初露面时梳着油头、嗑着瓜子,大包大揽游说着杀人嫌犯的母亲胡雪娥,要帮对方平事,在他身上兼具着江湖气和市井气。而随着剧情的发展,冯森“巡回检察组组长”的身份也逐渐显露出来,“神勇检察官”归位。

冯森是荧屏上极少见的具有乖戾气质的检察官形象,在李路看来,冯森是一个有一点英雄主义色彩的检察官,在粗犷的外表之下,他在专业上相当神勇,算是一名破案高手。李路说,在检察系统确实有这样的高手,剧组到检察院体验生活的时候,检察院基本上都是各地高考的学霸,汇集了各个城市的高考状元,他们在整个工作当中,动用智力要比动用体力的时候还多,都是高手中的高手,这也是李路体验生活当中感受最深的一个地方。

冯森在全剧中是灵魂人物,是巡回检察的代表,代表着检察系统的普遍意义,他们信念坚定,不拘小节。李路坦言,冯森并没有原型,是编剧创造出来的形象,他是众多检察官集于一身的一个形象。

选演员首先是合适,不仅是看张脸

在演员的选择上,但凡是李路参与执导的作品,每次他都要亲自来确定演员,“基本没有走后门的演员。”看到《巡回检察组》剧本里面的老太太,他就觉得宋春丽特别合适,但是宋春丽当时有一些顾虑,因为这个戏爆发力太强了,她怕身体扛不住,李路一直在做她的工作,最后还是把宋春丽请来了。“宋老师也尽力了,有时候她心脏不太好,拍一场戏非常用力,她是那种走心的演员,拍一条下来之后她要吃药,确实是不太容易。”

于和伟也是李路请来的,“当时合作方还不太能理解,为什么要用于和伟,我说于和伟最合适,结果演下来果然很好,一个百变的检察官,于和伟是一个有个人魅力的演员。”

作为一部男性群像的电视剧作品,剧中的女演员受到的关注和争议也比较多,比如韩雪饰演的罗欣然和张思乐扮演的乔逸。有网友认为作为女主角,韩雪的表现被“淹没”在其他演员的表现中,而在李路看来,韩雪在戏里面表现非常好,她演绎的女检察官身上交织着多重的线索,她和冯森承担着全剧脉络发展的串联作用,“韩雪的表现整体我是满意的。”而对于张思乐的表现,有网友则质疑,她所扮演的乔逸看上去相貌平平,不应该被张一苇这样的公子哥一眼看中,很难相信这样的事情真的会发生在现实中。对此,李路表示,张公子见过很多美女,也阅人无数,能让他留下深刻印象的女性不只是五官的美丽,应该是乔逸单纯善良的性格、过人的才华吸引了张公子。对于网友对演员的质疑,李路表示,如果是善意的他愿意接受,“如果是恶意的,我个人是毫不接受的。选择这两个女演员的想法,我们是有我们的设定的。五官装修得非常好的女演员也多的是,我还不找。”

李路说,选演员首先是合适,你会觉得这个演员真的就像是剧中的这个人,所谓的“像”不仅仅是一张脸,而是在感悟、气质、演绎度上全方位的接近人世间里的人物。

——对话导演——

新京报:之前你曾经说过,不再做同类题材的作品了,这次是如何想到要拍摄《巡回检察组》这样一部作品?

李路:《人民的名义》之后我曾经说过同类题材我就不做了。2018年,最高检影视中心和金盾影视中心在筹备这个剧,他们非常真诚地找到我,我也看了故事大纲和六集剧本,我觉得他们的真诚打动了我。我记得在我们开的第一次关于这个项目的论证会上,我跟编剧说,放下包袱,解放思想,不能简单地写检察院的一个巡回检察,要往深入走一点,在对现实的关照、对时代话题的回应上要有高度有深度,绝不做一个平庸之作。

新京报:这部剧的写实性很强,当时创作的时候有考虑过对于现在的年轻观众而言,要针对他们设置一些什么元素吗?

李路:我做的剧一般是全域的,观众群包括年龄大的年龄小的,学历高的学历低的,都有。我觉得像《人民的名义》那么干枯的东西,很多年轻人都会去看,主要是剧的内容要好看,足够吸引人才行。没有对年龄层次进行有针对性的设计。

新京报:作为一部以强写实为创作基础的剧集,如何权衡《巡回检察组》当中的现实性和戏剧性?

李路:像这样一部剧首先是书写当下的情况,现实性大于它的戏剧性。首先要关照当下,写好当下故事,做好当下这些人。至于戏剧性是它的手段,通过编剧、导演和演员共同呈现出来,所以它的现实性和戏剧性相比,首先是要把现实性做好,通过手段实现它的戏剧性。

新京报记者 刘玮

《教场2》将播出 木村拓哉向已故制作人报告杀青

《教场2》《教场2》

新浪娱乐讯  据日本媒体Modelpress报道,木村拓哉主演富士台特别剧《教场2》将于2021年1月3日、4日连续两夜播出,在此之前木村拓哉和饰演学生的滨田岳、上白石萌歌、杉野遥亮、户冢纯贵、真荣田乡敦等集结,向今年四月突然去世的前作制作人西坂瑞城报告拍摄完成。

该剧改编自长冈弘树的系列警察小说,是作为富士台建台60周年特别企划制作的特别剧第二弹,前作中警察学校“最恐怖”魔鬼教官风间公亲和学生们将继续面对教场发生的事件,努力坚持到毕业。

剧中木村拓哉饰演的教官一头白发戴着眼镜,他说:“中江功导演和编剧君冢良一从那么精彩的原著中选择了最好的情节,再次饰演风间,当然要站在他的视角和立场,但只是如此又有些偏颇,内心还要客观。与其他演员的对手戏,自己如何表现,用什么样的节奏都要心中有数,我觉得这次《教场2》平衡感很好。”

由于新冠疫情,该剧拍摄也面临很多难题,但是演职人员全部用心投入,尽管导演要求高,出现很多NG,木村拓哉说:“不是哪一个人要再来一次,而是这一段戏要重拍,我也是这样跟学生们说的,大家一起面对困难,大家真的都很努力。”

剧中除了滨田岳等人饰演的第200期学生,还有重冈大毅等饰演的199期生,前作出场的198期生等,木村拓哉说:“198期、199期、200期的不同,创造出的感觉也不同,是否超越前作还要看各位观众的评判,但是同样的教场,流逝的时间,造就了感觉完全不同的作品,我认为大家会体会到不同形式的快乐。”

作品顺利完成,木村拓哉说:“这三期学生由我带出,我感到非常荣幸,非常感谢。”他还望着天空向已故的西坂瑞城报告:“西坂,我们拍完了!”另外,新剧播出前,前作《教场》SP编辑版将于12月29日、30日晚播出。(布布)

35岁上户彩扎双马尾穿制服饰演小静 堺雅人赞完美

35岁女星上户彩拍摄的软银新广告,广告中上户彩回到学生时代,扎着双马尾,穿上学生制服,挑战未来小静的角色。


上户彩上户彩
上户彩上户彩

新浪娱乐讯 据日本媒体报道, 女星上户彩拍摄的软银新广告《5G难道是哆啦A梦?未来的小静出场》于12月16日开始播出,广告中上户彩回到学生时代,扎着双马尾,穿上学生制服,挑战未来小静的角色,35岁的她感觉不好意思,但是堺雅人、古市宪寿等合作演员都称赞她很合适这个扮相。

该系列广告因邀请布鲁斯·威利斯(Bruce Willis)饰演哆啦A梦博得好评,这次又邀请上户彩饰演未来小静,堺雅人饰演未来大雄,铃木福饰演中学生时期的大雄,他们和广告白户家系列的成员们一起开心地使用哆啦A梦的神秘道具。

第一次饰演未来小静的上户彩问一直在该系列饰演未来大雄的堺雅人:“变身大雄的时候是什么感觉?会不好意思吗?”堺雅人说:“不会不好意思啊,为什么要不好意思?”但是对于双马尾和制服装上户彩似乎有点抵触,在场很多人说她适合,她一直用手遮着脸害羞地说:“都不要这要说啊。现在真想用时间机器变回真正穿制服时候的小静。”

采访中对于上户彩饰演未来小静,堺雅人说:“我觉得毫无违和感啊,她出现在我面前时,我只觉得很棒,很适合。”上户彩连忙说:“喂,喂,请不要再说啦。”堺雅人说:“其实上户彩17岁时我们就见过了,她作为女星让人感觉不到年龄,好像这么多年过去了她依然是那样,真的很棒,不管演什么角色都没问题。”

对于接拍这个角色,上户彩说:“当时是什么心情,好像已经忘记了,试服装的时候我才感觉不太妙,但是堺雅人一直给我信心,真的跟他合作很有安全感。”(布布)

暌违4年 145分钟《逃避虽可耻但有用》特别篇回归

《逃避虽可耻但有用 特别篇》新垣结衣饰演的“美栗”和星野源饰演的“平匡”终成眷属,两人的婚姻生活将面临重大课题。


《逃避虽可耻但有用 特别篇》暌违4年终于回归。《逃避虽可耻但有用 特别篇》暌违4年终于回归。

红遍全亚洲的日剧《逃避虽可耻但有用》回来了!《逃避虽可耻但有用 特别篇》与现实世界同样经过4年,新垣结衣饰演的“美栗”和星野源饰演的“平匡”终成眷属,两人的婚姻生活将面临重大课题。不但原班人马全数回归,还加入许多新角色,其中又以天团Mr.Children主唱樱井和寿之子Kaito首度演出民间电视台连续剧最受瞩目,他将饰演星野源的公司后辈。

除了两人在海报中抱着婴儿的模样引发热议,新垣结衣还在预告里秀了一段Rap,浏览次数突破270万,可见该剧的超高人气,星野源和新垣结衣异口同声地喊“跟他(她)一起拍才有回到《逃避虽可耻但有用》的感觉”,还称赞对方“熟悉的感觉回来了”,也期待这长达145分钟的特别篇可以给大家带来小小的希望,让观众们看完后能在忙碌的生活中喘口气。

《逃避虽可耻但有用》的故事背景是在横滨,这次特别篇也和横滨市公所合作,邀请原着漫画作者海野纲弥绘制特别版的“结婚申请书”,不但有男女主角“美栗”和“平匡”,也加入横滨的景色。而台湾的观众也能在明年1月29日于WAKUWAKU JAPAN上观看,播出之前也会回放《逃避虽可耻但有用》,让大家重温“恋”舞的滋味。

阿云嘎坦言倾向饰演小人物 曝主题曲灵感来源剧本

近日,第十七届时尚先生盛典在上海举行,众多明星云集现场。盛典当晚,嘉宾阿云嘎接受新浪娱乐采访。


阿云嘎坦言倾向饰演“小人物”阿云嘎坦言倾向饰演“小人物”

新浪娱乐讯 近日,第十七届时尚先生盛典在上海举行,众多明星云集现场。盛典当晚,嘉宾阿云嘎接受新浪娱乐采访。

采访中,提及不久即将首演的音乐剧《在远方》,阿云嘎表示十分期待,先不提剧本,舞美就会很震撼,希望首演时可以备受好评。不仅如此,阿云嘎还透露自己创作主题曲《何处是远方》的灵感来源于剧本中的人物,还有整个剧情。对于后期的工作计划,阿云嘎也是坦言自己有出演影视剧或者电影的打算,并且他还表示自己倾向于饰演接地气的“小人物”。

新浪娱乐:先跟我们网友打个招呼

阿云嘎:新浪娱乐的网友们大家好,我是阿云嘎

新浪娱乐:大家都知道就是音乐剧《在远方》那就即将是要首演了,那么对于你自己来说是有什么样的一个期待?

阿云嘎:对自己还是跟大家有什么期待?

新浪娱乐:都行

阿云嘎:都可以是吧,我当然觉得像自己的孩子一样对吧。它能够快快的走路,能够飞起来那更好,就很期待在首演那一天能够广受好评,这个是我们需要被肯定的,对,所以很期待期待。当然给观众,我觉得首先我们的舞美,对,一定会给大家震撼,我不说戏哦,舞美一定会给大家一个震撼,咱们24号不见不散。

新浪娱乐:主题曲《何处是远方》,大家都知道你是有参与作曲的,那么可以谈一下创作的灵感来源么?

阿云嘎:当然灵感来源于我们的剧本的人物,还有整个剧情,觉得创作就是令人就是特别兴奋的,能够在这个故事当中吸取一些好的人性的,对,包括生活的一面,把它给用音乐去表达,我觉得这是很幸福的一件事情。然后也非常荣幸这次能够担任其中的作曲之一。

新浪娱乐:相对于你自己来说,音乐剧演员和其他影视剧演员,你觉得有什么不同的地方

阿云嘎:不同的地方,它还是蛮多的,但是统一的都是在塑造人物,而从表演的状态可能会些许的不同。但我觉得我觉得一个好演员,不管在台上还是在荧幕上,我觉得塑造好一个角色,真正走到他的内心深处,我觉得就挺好的。

新浪娱乐:那么未来你有没有就是说拍摄影视剧的一些计划?

阿云嘎:当然有这个计划,我前段时间,应该是两年前吧,18年我拍了一部康洪雷导演的戏叫《父亲的草原母亲的河》,之后一直就没有机会去演影视,可能重心多的放在了专辑和舞台剧,可能明年有机会,有好的剧本,如果有好的导演能够赏识,我也希望能够演一些电影电视剧。

新浪娱乐:你有没有比较倾向于演哪一种类型?

阿云嘎:您说是电影电视剧人物是吧,我觉得最重要的是作品中人物出彩。他的起承转合和他的人生故事,我觉得得跌宕起伏。这样的话,还有一个是我觉得得接地气,真正能够讲我们当下的故事的这样的戏会很好,我很喜欢这样小人物。(奋斗乌托邦/文)

阿云嘎坦言倾向饰演小人物 曝主题曲灵感来源剧本

近日,第十七届时尚先生盛典在上海举行,众多明星云集现场。盛典当晚,嘉宾阿云嘎接受新浪娱乐采访。


阿云嘎坦言倾向饰演“小人物”阿云嘎坦言倾向饰演“小人物”

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采访中,提及不久即将首演的音乐剧《在远方》,阿云嘎表示十分期待,先不提剧本,舞美就会很震撼,希望首演时可以备受好评。不仅如此,阿云嘎还透露自己创作主题曲《何处是远方》的灵感来源于剧本中的人物,还有整个剧情。对于后期的工作计划,阿云嘎也是坦言自己有出演影视剧或者电影的打算,并且他还表示自己倾向于饰演接地气的“小人物”。

新浪娱乐:先跟我们网友打个招呼

阿云嘎:新浪娱乐的网友们大家好,我是阿云嘎

新浪娱乐:大家都知道就是音乐剧《在远方》那就即将是要首演了,那么对于你自己来说是有什么样的一个期待?

阿云嘎:对自己还是跟大家有什么期待?

新浪娱乐:都行

阿云嘎:都可以是吧,我当然觉得像自己的孩子一样对吧。它能够快快的走路,能够飞起来那更好,就很期待在首演那一天能够广受好评,这个是我们需要被肯定的,对,所以很期待期待。当然给观众,我觉得首先我们的舞美,对,一定会给大家震撼,我不说戏哦,舞美一定会给大家一个震撼,咱们24号不见不散。

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阿云嘎:当然灵感来源于我们的剧本的人物,还有整个剧情,觉得创作就是令人就是特别兴奋的,能够在这个故事当中吸取一些好的人性的,对,包括生活的一面,把它给用音乐去表达,我觉得这是很幸福的一件事情。然后也非常荣幸这次能够担任其中的作曲之一。

新浪娱乐:相对于你自己来说,音乐剧演员和其他影视剧演员,你觉得有什么不同的地方

阿云嘎:不同的地方,它还是蛮多的,但是统一的都是在塑造人物,而从表演的状态可能会些许的不同。但我觉得我觉得一个好演员,不管在台上还是在荧幕上,我觉得塑造好一个角色,真正走到他的内心深处,我觉得就挺好的。

新浪娱乐:那么未来你有没有就是说拍摄影视剧的一些计划?

阿云嘎:当然有这个计划,我前段时间,应该是两年前吧,18年我拍了一部康洪雷导演的戏叫《父亲的草原母亲的河》,之后一直就没有机会去演影视,可能重心多的放在了专辑和舞台剧,可能明年有机会,有好的剧本,如果有好的导演能够赏识,我也希望能够演一些电影电视剧。

新浪娱乐:你有没有比较倾向于演哪一种类型?

阿云嘎:您说是电影电视剧人物是吧,我觉得最重要的是作品中人物出彩。他的起承转合和他的人生故事,我觉得得跌宕起伏。这样的话,还有一个是我觉得得接地气,真正能够讲我们当下的故事的这样的戏会很好,我很喜欢这样小人物。(奋斗乌托邦/文)